Es muss bekannt sein, dass hier jeden Tag der National Vampire Day ist. Angesichts der Tatsache, dass Vampirfilme regieren, ist es keine Überraschung, dass diese Kreaturen eine tollwütige Fangemeinde haben. Aber wie groß sind diese Fans wirklich? Haben sie jeden einzelnen Vampirfilm gesehen oder entschieden, welche die besten sind? Es gibt eine Menge Filme da draußen, daher kann es schwierig sein, sie alle einzugrenzen. Scrollen Sie durch die Liste, um die zehn besten Vampirfilme aller Zeiten zu sehen!
10 Dracula von Bram Stoker
Bram Stokers Dracula hat wahrscheinlich die 90er-Besetzung, die jemals zusammengestellt wurde. Die Filmstars Winona Ryder, Anthony Hopkins, Carl Elwes, Keanu Reeves und Gary Oldman als Titelfigur. Francis Ford Coppolas Interpretation der klassischen Vampirgeschichte versucht, eine getreue Adaption für Erwachsene zu sein. Die Handlung dreht sich um Dracula, der versucht, ein junges Mädchen, Mina, zu verführen, weil sie dem längst verstorbenen Liebhaber des Grafen so ähnlich sieht. Das Tolle an dieser Version der Geschichte ist, dass sie unverfroren operativ ist. Alle Schauspieler kauen ihre Szenen köstlich und die Produktionsqualität ist erstklassig. Es sollte nicht überraschen, dass es den Oscar für das beste Kostümdesign mit nach Hause nahm.
9 Fright Night (1985)
Wenn jemand jemals einen Vampir-Boogie in einem Nachtclub sehen wollte, ist Fright Night sein Film. Dieser unbestrittene Horror-Klassiker der 80er dreht sich um einen Teenager namens Charly Brewster (William Ragsdale), der zunehmend misstrauisch wird, dass sein Nachbar ein Vampir ist. Letztendlich engagiert Charly die Hilfe eines Horror-Fernsehstars, der vom legendären Roddy McDowall gespielt wird.
Obwohl der Film legitime Schrecken bietet, ist er auch in seiner Selbsterkenntnis wirklich lustig. Die Aufnahme von Roddy McDowall war eine Art Metakommentar zu seiner damaligen Karriere. Ein weiterer lustiger Aspekt des Films ist seine Goonies-artige Herangehensweise an das Vampir-Genre. Diese Charaktere sind Highschool-Kinder, die komisch auf die Schrecken des Kampfes gegen Vampire reagieren. Wenn jemand einen anderen Grund braucht, um es zu sehen, gibt es auch ein Kind im Film namens Evil Ed. Das ist also komisch.
8 Die gesamte Twilight Saga
Jeder kennt die Handlung von Twilight, es sei denn, er hat sich in den letzten elf Jahren unter einem Felsen versteckt. Für die Uneingeweihten handelt die Serie jedoch von Bella (Kristen Stewart), einem Mädchen, das nicht aufhören kann, ihre eigenen Haare zu essen, und sich in einen vegetarischen Vampir verliebt - nur Hirschfleisch - namens Edward (Robert Pattinson). Keine Sorge, es gibt auch einen Werwolf, der von einem bulligen Taylor Lautner gespielt wird. Grundsätzlich darf Edward Bella in jedem Film in einem neuen Volvo herumfahren und alle nassen Decken in Forks, Washington, wie eifersüchtige Lame-O's machen. Irgendwann reißen sich Vampire und Werwölfe gegenseitig die Köpfe ab. Es ist alles für Bella, was irgendwie cool ist, wenn du Bella bist.
Im Ernst, The Twilight Saga ist ziemlich unwiderstehlich. Es ist nicht zu leugnen, welchen kulturellen Einfluss diese Filme auf die Welt hatten. Viele Leute werden zynisch sagen, dass die Filme in bar geharkt wurden, weil das Ganze ein Trend war, aber es gibt etwas Besonderes im Herzen von Twilight. Die Serie hat eine unglaublich ernsthafte und seifige Liebesgeschichte im Zentrum, die der gesamten Erzählung überraschend viel Schwung verleiht. Diese Charaktere sind weitgehend skizziert, enthalten jedoch gerade genug Hintergrundgeschichten, um sie definierbar zu machen. Die Twilight Saga belebte im Alleingang das Interesse an Vampiren für die kommenden Jahre. Welche anderen Filme können sagen, dass sie einem sterbenden Genre geholfen haben, wieder so hell zu leuchten wie Edwards Haut?
7 Dracula (1931)
Diese Version der Geschichte ist zweifellos der kultigste Vampirfilm überhaupt und folgt den grundlegenden Beats von Bram Strokers Dracula. Obwohl die Inszenierung des Films nach heutigen Maßstäben zugegebenermaßen statisch ist, hat sie für immer verfestigt, wie Vampire in der Popkultur dargestellt werden sollten. Außerdem ist Bela Lugosis Auftritt eines der zeitlosesten Filmmonster aller Zeiten.
Der vielleicht größte Aspekt des Films ist, dass er die Menschen daran erinnert, dass Vampire beängstigend sein sollen. Vom unheimlich leisen Sounddesign (es hat keine Musik als Nebenprodukt seiner Zeit) bis zur Schwarzweißfotografie soll der Film das Publikum erschrecken. Im Laufe der Zeit waren Vampire reif für eine Neuinterpretation, aber Dracula erinnert alle daran, dass diese Kreaturen hier sind, um dein Blut zu saugen.
6 Was wir im Schatten tun
Im Laufe der Jahre gab es viele Monsterfilm-Parodien, aber nur wenige sind so erfinderisch wie das, was wir in den Schatten tun. Der Mockumentary vereint das Schauspiel- / Regieduo von Jermaine Clement und Taika Waititi. Das Kluge an der Handlung ist, dass sie sich um drei Vampirfreunde dreht, die sich mit dem Alltag befassen. Sie gehen auf Verabredungen, putzen Geschirr und zahlen Miete. Alle klassischen Vampir-Tropen werden durch diese weltlichen Aktivitäten parodiert. Eine der besten Zeilen im Film lautet: "Ich denke, wir trinken jungfräuliches Blut, weil … es cool klingt."
Es gibt noch viele andere großartige Momente im Film. Ein besonderes Highlight ist Rhys Darby, der kurz als Werwolf auftritt. Der Film ist eine Komödie, aber was auch bewundernswert ist, ist, dass all das Vampir-Zeug zu Recht cool aussieht. Wie jede große Satire ehrt What We Do In The Shadows das Material, das es parodiert.
5 Durst
Es gibt ein paar Vampirfilme auf dieser Liste, in denen Fans wahrscheinlich auch die Bücher lesen, auf denen ihre Filme basieren. Das Erstaunliche an Thirst ist, dass Sie es lesen können, während Sie es ansehen, weil es Untertitel hat! Was leicht ein verrückter Aufzugsplatz gewesen sein könnte (stellen Sie sich vor, es gibt einen Priester, aber er ist auch ein Vampir!), Wird in den Händen von Regisseur Chan-Wook Park zu einem fantastisch komplexen Film. Das Erzählen einer Vampirgeschichte aus der Perspektive eines Priesters bietet alle Arten von thematischen Möglichkeiten. Glaube, Versuchung und die Probleme der Erlöserkomplexe (yup, ein aktuelles Thema im Film), um nur einige zu nennen.
Park verwendet seine Kamera auch auf konsequent erfinderische Weise, um einen wunderschönen dunklen Film zu erstellen. Auf einer einfacheren Ebene ist die Vampir-Action bizarr und großartig. Darüber hinaus hat der Film ein Ende, das die Leute dazu zwingt, Schuhe nie wieder so zu betrachten. Das Beste, was man über Durst sagen kann, ist vielleicht, dass es beweist, dass das koreanische Kino an einem großartigen Ort ist und weiterhin einige der künstlerisch gewagtesten Filme des 21. Jahrhunderts enthält.
4 Nosferatu
Erleben Sie die unglaubliche wahre Geschichte des Vampirs hinter dem SpongeBob-Mem. Vielleicht ist es nicht wahr, aber es ist definitiv unglaublich. Ja, es ist eine weitere Drrakula-Adaption, aber es ist zweifellos der berühmteste und einflussreichste Film, der aus der Bewegung des stillen expressionistischen Films hervorgegangen ist. Was an Nosferatu so interessant ist, ist, dass anscheinend jeder seine Ikonographie mindestens einmal in seinem Leben gesehen hat.
Die spitzen Ohren, die breiten Schultern, die Bugs Bunny-Zähne. Wir können total sehen, wie die Filmemacher dachten, Graf Orlak würde alle Damen verführen. Obwohl der Film im Jahr 1922 gedreht wurde, halten Max Schreks (keine Beziehung zum grünen Oger) Performance und das unglaubliche Bühnenbild bis heute an. Sicher, die Kamera bleibt stehen, aber die subtilsten Bewegungen von Graf Orlak lassen jedes Bild wie einen Schwarz-Weiß-Fieber-Traum erscheinen. Nosferatu ist für so ziemlich jeden einzelnen Film 101 College-Kurs obligatorisch. Es sollte für jeden, der sich als Vampirfan betrachtet, obligatorisch sein.
3 Interview mit dem Vampir
Ein Vampir namens Louis (Brad Pitt), der Fabio sehr ähnlich sieht, rezitiert einem Reporter (Christian Slater) seine jahrhundertelange Lebensgeschichte. Die meisten dieser Erinnerungen drehen sich um seine Freundschaft mit dem charismatischen Vampirlord Lestat (Tom Cruise). Die Geschichte ist mit Sicherheit die beste Anne Rice-Adaption aller Zeiten und funktioniert so gut, da sie in eine Reihe von Vignetten gerahmt ist. Dies ermöglicht es Lestat und Louis auch, als Charaktere zu wachsen und gleichzeitig zu beobachten, wie sich die Welt im Laufe der Zeit ständig verändert. Interview With The Vampire ist ein Horrorfilm für Erwachsene, der Vampire ernst nehmen soll.
Der halbe Grund, warum dies gelingt, sind die außergewöhnlichen Leistungen. Viele Fans interessieren sich zu Recht für Kirsten Dunsts Arbeit im Film, aber dies ist der Moment, in dem Tom Cruise glänzt. Cruise zeigt eine Menge Reichweite und er darf mit dem Charakter wild herumlaufen. Außerdem gipfelt der gesamte Film irgendwie in einem Rocksong der 90er Jahre.
2 Die verlorenen Jungen
Lasst es uns alle zusammen singen. "Cryyyyyyyy, kleine Schwester!" Der Film konzentriert sich auf den rebellischen Teenager Michael (Jason Patric), der nach Santa Clara (Eine fiktive Version von Santa Cruz, Kalifornien) zieht, während er sich bemüht, sich allen anzupassen. Bald trifft er die knorrigste Bande auf der Promenade. Ihre Possen reichen vom Abhängen an Bahngleisen bis zum Fahren mit Dirtbikes im Sand. Diese Dinger heißen nicht Sandbikes, ihr Hooligans! Oh ja, diese Gruppe cooler Typen sind zufällig auch Vampire. Wird Michael mit oder gegen die Lost Boys stehen?
Der Film ist eher abenteuerlich als beängstigend. Aber The Lost Boys machten Vampire unendlich cool. Die gesamte moderne Vampirästhetik schicker Outfits und Sonnenbrillen stammt aus diesem Film. Darüber hinaus greift es vollständig auf das zurück, was Vampire zu einem so unterhaltsamen Konzept macht. Für immer zu leben und über die Stadt zu fliegen scheint nicht schlecht zu sein, oder? Wenn wir Michael wären, würden wir uns den Lost Boys anschließen.
1 Lassen Sie den Richtigen herein
Let The Right One In ist eine etwa zwölfjährige Oskar (Kare Hedebrant), die in der Schule einige Hardcore-Mobbing-Probleme durchläuft. Ein mysteriöses Mädchen namens Eli (Lina Leanderson) zieht neben Oskar ein. Würdest du es nicht wissen, Eli ist ein Vampir. Letztendlich finden Oskar und Eli Trost ineinander.
Es gibt so viel über Let The Right One In zu sagen, aber vor allem liegt die Größe des Films in seiner Einfachheit. Die einfache Handlung ermöglicht es den Charakteren, genügend Platz für endlose Komplexität zu haben. Der Film fängt die Einsamkeit, die mit dem Erwachsenwerden einhergeht, gründlich ein. Im Gegenzug offenbart es die inhärente Traurigkeit, die Vampire so tragisch macht. Wenn eine Person die Fähigkeit hätte, für immer zu leben, würde es keinen begrenzten Zeitrahmen geben, der sie zwingt, erwachsen zu werden.
Dies macht Vampire zu einer Ansammlung verlorener Seelen, die dazu bestimmt sind, durch die Nacht zu wandern, bis sie sich schließlich entschließen, in die Sonne zu treten. Trotz dieser besonderen Vorstellung strotzt Let The Right One In vor kindlichem Staunen, das nur von Erwachsenen von außen verstanden werden kann. Kinder verstehen die Welt vielleicht nicht vollständig, aber ihr widerstandsfähiges Vertrauen in Freunde wird kein Erwachsener jemals verstehen. Obwohl The Right One In in einem mit Eis bedeckten Viertel stattfindet, pulsiert das wärmste Herz unter seiner Oberfläche.
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