Praktisch die gesamte Produktion von Quentin Tarantino ist sehr beliebt und wird gefeiert. Auch unter seinen neun brillanten Werken sticht Pulp Fiction als besonders wirkungsvoll hervor. Das Feature von 1994 ist von Anfang bis Ende ein unbestreitbares Meisterwerk. Die Auftritte von erfahrenen Schauspielern wie John Travolta und Samuel L. Jackson sind atemberaubend, und die einzigartige Struktur, die Erzählungen miteinander verbindet, hält das Publikum während seiner zweieinhalbstündigen Laufzeit in Atem.
Wer nach dem Anschauen von Pulp Fiction nach einer ähnlichen Lösung sucht, sollte sich einen der zehn unten aufgeführten Filme ansehen. Einige sind direkter verwandt als andere, aber alle teilen mindestens ein Element mit Tarantinos wegweisendem zweiten Versuch.
10 Über Beton gezogen
Das Talent von S. Craig Zahler für einen natürlichen Dialog wird das Publikum sofort an Tarantinos Markenzeichen erinnern. Er hat auch eine klare Ehrfurcht vor dem Grindhouse-Kino, was sich in den manchmal ausgefallenen Gore-Effekten des Films zeigt.
Das brutale, unfaire Drama, gemischt mit hyperbolischer Gewalt auf B-Movie-Ebene, scheint nicht zu funktionieren, aber die Kombination ist in Dragged Across Concrete effektiv. Die fast dreistündige Laufzeit gibt dem Film Zeit zum Atmen, wenn die Spannung zunimmt. Dies ist Zahlers dritter abendfüllender Spielfilm, und seine beiden vorherigen Filme Bone Tomahawk und Brawl in Cell Block 99 sind ebenfalls moderne Klassiker.
9 Schnappen
Guy Ritchies Snatch ist alles Stil. Natürlich gibt es eine gewisse Substanz, aber Ritchie ist am bekanntesten für seinen Stil, der im Vordergrund seines zweiten Films steht. Bevor er Sherlock Homes und einen Live-Action-Aladdin auf die Leinwand brachte, drehte er rasante, schlagfertige schwarze Komödien, die sich um Londons kriminelle Unterwelt drehten.
Schwere Straftaten werden wie Spiele behandelt, und das Publikum frisst jede Unze davon auf. Jason Statham wurde auch den Kinogängern durch dieses Feature und den ersten Film des Regisseurs, Lock, Stock und Two Smoking Barrels, bekannt.
8 Welle
Es ist wichtig, eine wichtige Quelle für Tarantinos Inspiration zu kennen - Blacksploitation-Filme. Neben Spaghetti Westerns greift der geliebte Filmemacher viele Genres auf, die sonst wenig beachtet werden.
Shaft gilt als das Kronjuwel der Ära, aber andere bemerkenswerte Einträge schließen Foxy Brown und Dolemite ein. Der Regisseur sieht den Wert dieser Stücke als Kunst. Seine Liebe zu ihnen hat ihren Status in der Popkultur erhöht und ihnen ein Publikum gegeben, das sie ohne sein Lob übersprungen hätte.
7 Sin City
Robert Rodriguez und Quentin Tarantino haben eine gut dokumentierte Freundschaft. Sie drehten jeweils einen der beiden Filme für das Grindhouse-Doppelfeature, und Tarantino war sogar Gast einer Szene für Sin City, einer Adaption von Frank Millers grobkörnigen Graphic Novels.
Dieser Film nimmt seine fantastische Noir-Kulisse ernst, im Gegensatz zu Pulp Fiction's nonchalanter Haltung gegenüber Gewalt und Verbrechen. Wie der Film von 1994 ist der Film eine Anthologie, die mehrere Geschichten erzählt, die sich gelegentlich überschneiden. Es war in jeder Hinsicht ein Erfolg, aber die Fortsetzung von 2014, A Dame to Kill For, schnitt weder kritisch noch kommerziell so gut ab.
6 Boondock-Heilige
Dieser Kultklassiker folgt harten Zwillingen, die sich entschließen, Boston durch Gewalt vom organisierten Verbrechen zu befreien. Sie bekommen einen Vorgeschmack darauf, nachdem sie zwei Gangster zur Selbstverteidigung getötet haben. Willem Dafoe spielt einen exzentrischen FBI-Agenten, der während des Bummels auf der Spur ist.
Der Film floppte bei der Veröffentlichung, fand aber auf dem Heimvideo eine beträchtliche und engagierte Anhängerschaft. Es mag eine irrationale Machtphantasie sein, diesen beiden Männern zu folgen, wenn sie die Straßen der Stadt mit Waffen aufräumen, aber welchen besseren Ort gibt es, um einen unmöglichen Wunsch zu erfüllen als den Film?
5 Trainspotting
Danny Boyles Trainspotting ist eine schwarze Komödie mit Schwerpunkt auf dem "Schwarzen". Sucht wird in Filmen im Allgemeinen nie als Lachanfall behandelt - und diejenigen, die sie als solche behandeln, sind niemandem Zeit wert -, aber dieser Film von 1996 ist selbst nach diesen Maßstäben besonders trostlos.
Gleichzeitig wird die Krankheit nicht melodramatisch behandelt, sondern es werden realistische Charaktere in der schottischen Umgebung präsentiert. Das Thema ist dunkel und deprimierend, aber der Film bewegt sich mit einer unglaublich frenetischen Energie, die ihn von Anfang bis Ende gleichzeitig verstört und wild unterhält.
4 Schlechter Leutnant
Harvey Keitels Charakter in Bad Lieutenant bewegt sich in einer 90-minütigen Abwärtsspirale und beschäftigt sich mit fast allen erdenklichen Laster. Der Protagonist ist völlig uneinlösbar, aber was seine Ausschweifung erhöht, ist der Fall sexueller Übergriffe, den er untersucht.
Das Opfer, eine Nonne, weiß, wer das abscheuliche Verbrechen gegen sie begangen hat, weigert sich jedoch, sie aufzugeben. Kein einziger Moment ist leicht zu verdauen, aber es ist eines der spannendsten Krimis der 90er Jahre, und das ist keine Kleinigkeit. Abel Ferrara ist bekannt für einige ausgefallene Filme, aber Bad Lieutenant gilt allgemein als einer seiner besten.
3 In Brügge
Martin McDonagh hat sich jahrelang beim Schreiben von Theaterstücken die Zähne geschnitten, bevor er seinen ersten Spielfilm drehte. Infolgedessen sind seine Geschichten eng miteinander verbunden und bieten einen hervorragenden Dialog, der keine Zeilen im Drehbuch verschwendet. In Brügge ist sein erster Versuch in voller Länge, und er kam schwingend aus dem Tor.
Diese schwarze Komödie über zwei Killer ist düster komisch und bringt Humor in das krankhafte Thema. Diese Gegenüberstellung würde sich in seinen späteren beiden Filmen Seven Psychopaths und Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, nur noch weiter verschärfen.
2 Goodfellas
Neben Pulp Fiction zählt Martin Scorseses epischer Mafia-Film oft zu den größten Filmen, die jemals gedreht wurden, und es ist leicht zu erkennen, warum, wenn man dieses Meisterwerk von 1990 betrachtet. Es folgt die wahre Geschichte von Henry Hill und seinem Aufstieg in eine Familie des organisierten Verbrechens vor seinem späteren Eintritt in den Zeugenschutz.
Ray Liotta spielt die Hauptrolle und wird von Joe Pesci und Robert De Nero auf ihrem Höhepunkt unterstützt. Scorseses bevorstehender Gangsterfilm The Irishman wird die beiden letzteren wieder vereinen, aber mal sehen, ob sie die Magie, die sie zusammen in Goodfellas hatten, zurückerobern können.
1 Sonatine
Takeshi Kitano machte sich in Japan als Komiker einen Namen, bevor er zu hart umkämpften Kriminalfilmen überging, die schwer zu sehen waren. Die internationale Gemeinschaft erkannte sein Genie sofort mit seinem 1993 erschienenen Werk Sonatine.
Der Film zeichnet sich dadurch aus, dass er einen erheblichen Teil der Laufzeit auf die Gangster konzentriert, die an einem Strand in Okinawa warten und herumspielen. Während diese Teile zurückgelegt werden, steigt die Spannung, wenn Einsätze festgelegt werden. Fast alle Filmografien von Kitano sind Homeruns, aber Sonatine zeichnet sich durch die Idee aus, dass Yakuza herumlungert.