15 erstaunliche 2016 Filme, von denen jeder dachte, sie wären scheiße
15 erstaunliche 2016 Filme, von denen jeder dachte, sie wären scheiße
Anonim

2016 wird wahrscheinlich als ein Jahr betrachtet, das die meisten Menschen lieber vergessen würden. Eine scheinbar endlose Liste hochkarätiger Todesfälle von Prominenten und eine erbitterte Präsidentschaftskampagne bedeuten, dass nur wenige Menschen das Jahr als Höhepunkt der Populärkultur betrachten werden.

Trotz einiger Höhen und Tiefen an der Abendkasse war es insgesamt ein ziemlich gutes Jahr für Filme. Captain America: Civil War, The Jungle Book, Zootopia AKA Zootropolis und Doctor Strange haben alle ihre Erwartungen erfüllt, wobei letztere sie übertreffen werden, wenn sie ihren Lauf beendet haben. Und was noch wichtiger ist, es gab viele, die viel besser waren als erwartet. Während einige Filme auf dieser Liste nicht gut genug abschnitten, um als Kassenerfolg angesehen zu werden, übertrafen sie die allgemeinen Erwartungen an die Qualität.

Während wir alle Annahmen über Filme machen, bevor sie herauskommen, überraschen uns einige angenehm. Davon abgesehen sind hier 15 erstaunliche 2016er Filme, von denen jeder dachte, sie wären scheiße.

16 wütende Vögel

Warum es hätte saugen sollen: Videospiel-zu-Film-Anpassungen hatten eine harte Zeit mit Kritikern und Publikum. Während einige, wie Tomb Raider, viel Geld verdienen, gibt es viele, die nach dem Vorbild von Super Mario Brothers völlig gescheitert sind. Als es um die Veröffentlichung von Angry Birds ging, gingen viele davon aus, dass es nicht so toll sein würde - zumal die Spiele jetzt ihren Höhepunkt in Bezug auf Popularität überschritten haben.

Warum es besser war als erwartet: Angry Birds ist nicht großartig, aber auch nicht schlecht. In der Tat ist es viel besser als ein Film, der auf einer App basiert. Abgesehen von einigen nicht farbigen Witzen und Tonverschiebungen ist es ein unterhaltsamer Film, der gut dazu geeignet ist, das Quellmaterial zu einer zusammenhängenden Geschichte zu erweitern. Es fehlt zwar die Raffinesse eines Pixar-Films, aber es wird versucht, Eltern genauso zu unterhalten wie Kinder. Möglicherweise ist die größte Beschwerde die Verschwendung der Talente der Stimmenbesetzung. Sowohl Josh Gadd als auch Jason Sudeikis könnten weitaus mehr tun, wenn sie ein etwas ausgefeilteres Drehbuch erhalten würden.

15 Pete's Dragon

Warum es hätte scheiße sein sollen: Trotz zweier Oscar-Nominierungen ist das Original nicht gerade ein beliebter Klassiker. Und obwohl es für die heutigen Kinder veraltet aussieht, ist es kein Film, um den die Leute betteln wollten.

Trotz einer beeindruckenden Besetzung, zu der Robert Redford, Karl Urban und Bryce Dallas Howard gehörten, war der frühe Hype um den neuen Film bestenfalls gedämpft, und viele hatten das Gefühl, dass der Film in einer übermäßig gesättigten Sommersaison übersehen werden würde.

Warum es besser war als erwartet: Obwohl Pete's Dragon einen kleinen Gewinn erzielte, kann man mit Recht sagen, dass es kein Kassenschlager war. Es hat jedoch die meisten kritischen Erwartungen übertroffen und 86% bei Rotten Tomatoes zeigen, dass der Film bei Kritikern ein Hit war, selbst wenn Familien auf die DVD warten wollten. Pete's Dragon strebte die gleiche emotionale Verbindung zu seinem Publikum an wie ET oder The Iron Giant, der zuordenbare Junge, der sich mit dem jenseitigen Wesen verbindet, aber es gelang ihm nicht ganz die gleiche Art der Anerkennung. Im Gegensatz zum Original, das als schlechter Versuch angesehen wurde, die Magie von Mary Poppins neu zu erschaffen, war der Pete's Dragon 2016 eine neue Neuinterpretation, die vom Publikum geliebt wurde. Wäre es zu einem anderen Zeitpunkt als in einem stark überfüllten Sommer herausgekommen, wäre es möglicherweise ein weitaus größerer Erfolg gewesen.

14 Florence Foster Jenkins

Warum es hätte scheiße sein sollen: Auf dem Papier ist Florence Foster Jenkins nur ein weiterer Meryl Streep-Film, in dem sie für einen weiteren Oscar spielt, der von dem inkonsistenten Regisseur Stephen Frears geleitet wird. Es spielt auch Hugh Grant die Hauptrolle, der trotz The Re-Write trotz seiner Leistung und Popularität leicht seinen Höhepunkt überschritten hat.

Warum nicht: Es hätte leicht eine Komödie sein können, die viele billige Aufnahmen von einer reichen Frau gemacht hat, die ein Star sein wollte, obwohl sie überhaupt kein Talent hatte. Im Wesentlichen handelt es sich um eine Filmversion von American Idol mit dem Typen, der Howard in The Big Bang Theory spielt. Wie sich herausstellt, ist es alles andere als gemein. Es ist ein berührender Film, der, obwohl es unwahrscheinlich ist, dass er viel Oscar-Ruhm hervorbringt, Hugh Grants beste Leistung seit Jahren einfängt und zeigt, dass er mit dem richtigen Material so gut wie immer ist.

Während Meryl Streeps Leistung solide ist, ist ihre Beziehung zu Hugh Grant als ihrem Ehemann auf dem Bildschirm der Kern des Films. Regisseur Stephen Frears schafft es, jede Szene mit einer zarten Hand zu führen, was fast zu seiner besseren Arbeit an Filmen wie The Queen passt.

13 Ghostbusters

Warum es hätte saugen sollen: Ghostbusters ist ein Film, den nur wenige Fans sehen wollten. Das geliebte Original bleibt einer der lustigsten Filme, die jemals gedreht wurden, und gilt allgemein als der schönste Moment von Bill Murry. Sowohl Murry, Dan Aykroyd als auch der verstorbene Harold Ramis waren alle auf dem Höhepunkt ihrer Karriere und der resultierende Film war ein makelloser Klassiker. Ungeachtet der schwächeren Fortsetzung hatten Ghostbusters ein Erbe, das die Leute nicht verdorben sehen wollten.

Warum nicht: Die 2016er Version von Ghostbusters war zwar kein großer Erfolg bei Kritikern oder Fans, aber nicht annähernd so schrecklich, wie die Leute befürchtet hatten. Die vielverleumdete rein weibliche Besetzung funktionierte besser als erwartet und konnte zu viele Vergleiche mit der ursprünglichen Besetzung vermeiden.

Während die Spezialeffekte so aussahen, als stammten sie aus einem Scooby Doo-Film, und ein paar Witze starben schrecklicher als die Geister selbst, gelang es Ghostbusters, einen Film zu liefern, der nicht schrecklich war. Was angesichts der vielen Kritikpunkte vor Produktionsbeginn eine Leistung für sich war.

12 Schweizer Mann

Warum es hätte saugen sollen: Swiss Army Man war der am meisten aus dem Film bei Sundance ausgetretene Film und zeigte Daniel Radcliffe als furzende Leiche. Anscheinend war es ein Film, der versuchen wollte, es einfach zu machen, indem er übermäßig komisch war, mit wenig, um die Geschichte zusammenzuhalten, abgesehen von einer Reihe von Toiletten-Humor-Witzen und Radcliffes anhaltender, wenn auch rätselhafter Popularität.

Warum nicht: Trotz der Hipster-Köder-Prämisse ist Swiss Army Man eine überraschend süße Interpretation der Absurdität der menschlichen Verfassung. Während Paul Dano gut als der marooned Mann ist, der eine animierte Leiche findet, ist es Daniel Radcliffe (der klugerweise Teile auswählt, um sich von Harry Potter zu distanzieren), der in einer Rolle glänzt, die ihn in ein so wenig schmeichelhaftes Licht wie möglich malt.

Während es wahrscheinlich zu viel für das Mainstream-Publikum ist, das nach einer Aufführung im Harry-Potter-Stil von Radcliffe sucht, ist es trotz oder sogar wegen der zahlreichen Furz-Witze ein weitaus besserer Film, als die Prämisse vermuten lässt.

11 Star Trek Beyond

Warum es hätte scheiße sein sollen: Der Regisseur der beiden vorherigen Raten, JJ Abrams, zog sich aus der Regie des dritten Outings seit dem Neustart der Serie 2009 zurück und wurde durch den Regisseur von Fast and Furious, Justin Lin, ersetzt. Die meisten Trailer konzentrierten sich auf die Action und alles deutete darauf hin, dass Star Trek Beyond weniger charaktervoll war als frühere Folgen. Da ein Großteil von Star Treks Vermächtnis auf Weltraum-Science-Fiction über Weltraumschlachten aufgebaut war, waren die Hoffnungen nicht groß.

Warum nicht: Am Ende hatten wir einen Film, der Star Trek weitaus besser verstand als die vorherige Folge von Into Darkness. Der von Simon „Scotty“ Pegg geschriebene Film fühlte sich eher wie eine Episode in Spielfilmlänge der Originalserie an, was eine sehr gute Sache ist, da es einige Zeit dauerte, bis jedes Mitglied der Crew etwas zu tun hatte und zuvor nicht ausreichend genutzte Charaktere wie Chekov mehr zu tun.

Während Star Trek Beyond an der Abendkasse nicht so viel Aufsehen erregte wie erwartet, floppte es auch nicht gerade. Aber es war der fertige Film, der sich den Widrigkeiten widersetzte. Star Trek Beyond ist weitaus besser als erwartet angesichts der überstürzten Produktion und eines ungetesteten Science-Fiction-Regisseurs. Es ist mit Sicherheit einer der Höhepunkte der Serie und hat bewiesen, dass Science-Fiction sowohl intelligent als auch unterhaltsam sein kann.

10 Lichter aus

Warum es hätte scheiße sein sollen: Abgesehen von der langweiligen Grundvoraussetzung, dass die Menschen Angst vor der Dunkelheit haben, hatte Lights Out ein winziges Budget und wurde von einem Regisseur geleitet, der zuvor nur Kurzfilme gedreht hatte. Niemand hatte erwartet, dass es ein Film sein würde, der trotz der anständigen Besetzung sogar einen Funken Interesse wecken würde.

Warum nicht: Ja, die Grundvoraussetzung der Angst vor der Dunkelheit wurde zu Tode gebracht, aber Lights Out schafft es, sie frisch erscheinen zu lassen und jede Unze Spannung aus der Idee herauszuholen. Die Besetzung, insbesondere Maria Bello und Theresa Palmer, ziehen einige der Leistungen ihrer Karriere heraus und die Regie ist so gut, dass man sich verzeihen kann, dass sie von einem erfahrenen Veteranen des Genres geleitet wurde.

Der Film ist ein unverschämter Genre-Film, schafft es aber auch, einige Erwartungen an das Genre auf überraschend clevere Weise zu untergraben. Obwohl es nur 81 Minuten lang ist, fühlt sich nichts besonders gehetzt an, aber es ist auch nicht langwierig. Der Film ist so lang wie er sein muss und nicht eine oder zwei Sekunden zu lang oder zu kurz.

Feine Regie, großartige Auftritte und eine Überraschung an der Abendkasse machen Lights Out zu einem Film, der alle Erwartungen übertroffen hat.

9 Nachbarn 2: Sorority Rising

Warum es hätte saugen sollen: Comedy-Fortsetzungen werden ihrem Vorgänger selten gerecht. Relativ niedrige Konzepte bombardieren im Allgemeinen. Und eine, die darauf abzielt, das Original mit minimalen Änderungen neu zu hashen, normalerweise mit abnehmenden Effekten, die zum Scheitern verurteilt sind

Warum nicht: Überraschenderweise ist Neighbors 2: Sorority Rising in vielerlei Hinsicht viel lustiger als sein Vorgänger. Wie 22 Jump Street zuvor gibt Neighbors 2 zu, dass es von Anfang an ein schwaches Konzept hat und entschuldigt sich nicht für sich. Es ist der kluge feministische Blickwinkel von Mädchen, der schlecht geworden ist, der den Film frisch erscheinen lässt, auch wenn es im Wesentlichen die gleiche Geschichte ist wie beim ersten Mal.

Zac Effron ist entspannter als seit einiger Zeit vor der Kamera und scheint sich wohler zu fühlen, was seine Leistung viel ansprechender macht als beim ersten Mal. Aber es ist Chloe Grace Moretz, die den Film mit ihrer einzigartigen Fähigkeit, alle Erwartungen zu untergraben, völlig stiehlt. Ihre harte Party-Performance ist ein subtiler Stich in die Brüderlichkeitskultur, ohne dass der Film jemals predigend erscheint.

Während es hier ein Element gibt, das alles schon einmal gesehen hat, gibt es einige der besten Einzeiler des Jahres. Es ist also ein Film, den man sich ansehen sollte, wenn man es noch nicht getan hat.

8 Ouija 2

Warum es hätte saugen sollen: In der vorherigen Ausgabe von Ouija 2014 sind es ziemlich schreckliche 7% bei faulen Tomaten. Trotzdem waren beeindruckende 100 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 5 Millionen US-Dollar erforderlich, was eine Fortsetzung zu einer Gewissheit machte, obwohl niemand genau darum bettelte.

Warum nicht: Der Erfolg von Ouija 2 ist dem Autor / Regisseur Mike Flanagan zu verdanken, der einen der besten Horrorfilme der letzten Zeit gedreht hat. Ouija 2 schafft es, sich vom Original zu trennen, was eine fantastische Leistung ist und die am besten verbesserte Fortsetzung aller Zeiten liefert.

Ouija 2 lässt zwischen den Performances, die alle auf den Punkt gebracht werden, clevere Visuals und jede Menge Spannung, tatsächlich das Publikum nach mehr verlangen. Etwas, was das Original nicht konnte. Es ist vielleicht kein makelloser Film oder sogar einer der besten des Jahres 2016, aber es ist intelligent und macht Spaß, zwei Dinge, die der erste Ouija-Film nicht war.

Mit Ouija 3 am Horizont hat es tatsächlich einige ziemlich große Stiefel zu füllen.

7 Bridget Jones 'Baby

Warum es hätte saugen sollen: Trotz des Charmes des ersten Films war der zweite ziemlich flach. Auch Renee Zellwegers Karriere hat vor langer Zeit einen sehr langen Weg von einer sehr kurzen Klippe zurückgelegt. Zwischen diesen Faktoren und der Tatsache, dass das Bridget Jones-Franchise seit über einem Jahrzehnt tot ist, ist es eine Fortsetzung, für die niemand hohe Erwartungen hatte.

Warum nicht: Bridget Jones 'Baby war eine der größten Überraschungen des Jahres. Es war wirklich witzig und ein Genuss für Fans der Serie, die jede Menge Nostalgie und Charme lieferten. Während es als Rom-Com nicht zu weit von seinen Wurzeln entfernt ist, liefert der Film mehr Witz und Einzeiler als jeder der vorherigen Einträge und schafft es, das Leben des zentralen Charakters auf mehr als jeden der vorherigen Einträge zu verschieben. Wie Bridget selbst ist es ein Franchise, das sich endlich vorwärts zu bewegen scheint.

Ehrlich gesagt gehört der größte Teil des Kredits Emma Thompson. Als Co-Autorin des Films fügt sie der Serie eine frische Stimme hinzu, auch wenn sie jede Szene stiehlt, in der sie als Bridgets Arzt arbeitet.

6 Die Prächtigen Sieben

Warum es hätte saugen sollen: Nach dem Thema von 2016 war The Magnificent Seven eine Neuauflage, nach der niemand besonders verzweifelt zu sein schien. Und ein Re-Make eines Re-Make … wirklich? Sicherlich haben wir diesen Film nicht gebraucht?

Warum nicht: Sicher, niemand brauchte diesen Film, aber Regisseur Antoine Fuqua (Training Day, Olympus ist gefallen) lieferte immer noch einen der unerbittlichsten, actionreichsten Western der Neuzeit. Ungeachtet der großartigen Kinematographie hätte The Magnificent Seven ein generisches Western-Shoot-Em-Up sein sollen. Stattdessen hatten wir eine Menge großartiger Auftritte von einer Besetzung, die an der Spitze ihres Spiels stand. Denzel Washington hat einmal mehr bewiesen, dass er in fast allem großartig ist, als ob er es müsste. Chris Pratt liefert auf seine übliche Weise kluge Linien und Action und zeigt fest, dass er heutzutage der Mann ist, zu dem man für solche Rollen gehen muss. Aber es ist Peter Sarsgaard, der wirklich einen Großteil des Films stiehlt und zeigt, dass er so viel mehr kann, als die meisten Menschen erkennen, wenn sie die Chance dazu haben.

The Magnificent Seven ist ein kluger, rasanter und ruhmreicher Western, der einige der beeindruckendsten Action des Jahres liefert.

5 Tiefwasserhorizont

Warum es hätte saugen sollen: Deepwater Horizon sollte eine sehr flache Angelegenheit sein, da es zu viele offensichtliche Wortspiele vermeidet. Mark Wahlberg ist ein charmanter Typ und hat einige großartige Filme in seinem Lebenslauf, aber er ist selten dafür bekannt, eine nuancierte Leistung zu erbringen. Ebenso bevorzugten frühere Bemühungen von Regisseur Peter Berg wie Battleship und Lone Survivor Lärm gegenüber Subtilität. Sicherlich würde dieser Film ein Actionfilm sein, der auf einer Reihe tragischer Ereignisse basiert?

Warum nicht: Es kommt hauptsächlich auf das Drehbuch an, an dem Regisseur Peter Berg festhält, als ob er einen heiligen Text in der Hand hält. Anstatt sich im Armageddon-Stil um Lärm und Patriotismus zu bemühen, gleicht Deepwater Horizon geschickt die Politik der Ereignisse sowie die menschliche Geschichte der Ereignisse aus, während sie sich abspielten.

Wahlberg ist großartig und trifft seine Persönlichkeit als Jedermann, aber es ist Kurt Russel, der zeigt, dass er so gut ist wie nie zuvor als Chef des zum Scheitern verurteilten Rigs. Es ist kein Wunder, dass Russel trotz Jahrzehnten in der Branche von so unterschiedlichen Regisseuren wie Quinten Tarrantino und James Gunn nachgefragt wird. Möglicherweise kommt die beste Leistung von John Malkovich, der es als der für die Katastrophe verantwortliche Mann schafft, mehr als ein einfacher Bösewicht zu sein.

Während alles auf einen Film hinwies, der die noch junge Tragödie ausnutzen würde, lieferte Deepwater Horizon einen intelligenten und gemessenen Film. Leider floppte es immer noch an der Abendkasse.

4 13 Stunden: Die geheimen Soldaten von Bengasi

Warum es hätte saugen sollen: Regisseur Michael Bay ist großartig, wenn Sie epische Szenen der Zerstörung oder massive Verfolgungsjagden mit mehr Zerstörung wollen. Aber wenn es darum geht, Zurückhaltung zu üben und die Charaktere den Film über die Explosionen führen zu lassen, ist er normalerweise nicht der Mann dafür.

Warum nicht: 13 Stunden ist möglicherweise der beste Film, den Michael Bay jemals machen wird. Ja, es enthält zwar Elemente der Gung-Ho-Bälle für die Wandaktion, für die er berühmt ist, aber es ist auch ein Beispiel für einen Regisseur, der einen gut durchdachten, intelligenten und beeindruckenden Film erstellen kann, wenn er ein anständiges Drehbuch erhält. Man wünscht sich, er hätte diese Art von Filmen viel öfter gemacht. Er hält die Politik klugerweise beiseite und liefert sowohl visuelle Anziehungskraft als auch Konzentration auf die beteiligten Männer.

John Krasinski hat seine ganze Karriere auf ein Drehbuch wie dieses gewartet und zeigt, dass die Leute falsch gelacht haben, als er einmal mit der Rolle des Captain America in Verbindung gebracht wurde. Zusammen mit Pablo Schriber und James Badge Dale liefert er einige der besten Schauspieler in jedem Michael Bay-Film.

Obwohl Sie nach 144 Minuten eintreffen, hat 13 Hours nicht das Gefühl, dass es seine Begrüßung überschritten hat, da es Sie auf eine Reise führt, auf der es wirklich so aussieht, als ob Sie zahlenmäßig unterlegen sind und für die Männer neben Ihnen kämpfen, mit wenig Hoffnung auf Unterstützung Zeit.

Obwohl es überraschend emotional und leicht Michael Bays beste Arbeit war, bombardierte es an der Abendkasse.

3 Die Untiefen

Warum es scheiße hätte sein sollen: Zwischen der Tatsache, dass Haifilme im Wesentlichen mit Jaws ihren Höhepunkt erreichten und seitdem mit sehr wenigen Ausnahmen lahm waren, und der Werbung, die implizierte, dass The Shallows 90 Minuten von Blake Lively im Bikini sein würde, hofft man denn ein toller Film war nicht hoch.

Warum nicht: Ja, es ist ein Haifilm. Ja, jedes Mal, wenn Gefahr besteht, können Sie die klassische John Williams-Partitur summen, um jede Szene besser zu machen. Aber The Shallows ist nicht nur eine Abzocke von Jaws. Es schafft es, eine Menge Spannung aus einer einfachen Prämisse herauszuholen: Blake Lively ist heiß, verwundet und muss an Land und an dem Weißen Hai vorbei, der ihr im Weg steht.

Während das Marketing implizierte, dass es viele unentgeltliche Aufnahmen von Blake Livelys Körper geben würde, konzentriert sich Regisseur Jaume Collet-Serra stattdessen auf ihre schauspielerischen Talente und entscheidet schließlich, ob sie einen Film nur über Talente führen kann. Sie kann.

Trotz einiger absurder Momente, in denen der Hai viel schlauer zu sein scheint, als er eigentlich sein sollte, etabliert sich The Shallows fest als solider Genrefilm, wenn nicht als Klassiker.

2 Deadpool

Warum es hätte scheiße sein sollen: Obwohl Fox 'X-Men die moderne Ära der Comic-Adaptionen einleiteten, waren ihre jüngsten Bemühungen etwas lauwarm, und Marvels eigene Angebote werden von der Mehrheit der Kritiker und des Publikums als weitaus besser angesehen.

Ein Low-Budget-Film, der auf einem Hintergrundcharakter der gottesfürchtigen X-Men Origins: Wolverine basiert, war kein großer Hit. Sogar Fox hatte wenig Vertrauen in das Projekt und reduzierte das Budget im letztmöglichen Moment.

Warum nicht: Zwei Wörter: Ryan Reynolds. Während viele Leute Deadpool zu einem großartigen Film und zu einem großen Erfolg an der Abendkasse gemacht haben, sind es die elf Jahre, die Ryan Reynolds damit verbracht hat, um den Film zu drehen, der wahre Grund, warum der Film überhaupt existierte.

Deadpool verdient seine R-Bewertung mit unglaublich übertriebener Action und einigen der anschaulichsten Sexszenen, die Sie jemals in einem Comic-Film sehen werden. Aber es ist auch überraschend berührend und das Publikum wollte eine Beziehung wie Wade und Vanessa über die der klassischen Comic-Paarungen Lois und Clark. Es ist im Kern eine Liebesgeschichte.

Deadpool war verrückt, roh und voller Meta-Humor und widersetzte sich in jeder Hinsicht den Erwartungen.

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