Das Geschäft, lange Geschichten zu erzählen, ist schwierig und unversöhnlich. Die Produktion einer Fernsehserie ist kaum jemals ohne unvorhergesehene Unebenheiten und Schluckauf.
Unabhängig davon, ob sie hinter den Kulissen aufgrund eines Zusammenpralls massiver Egos oder mutiger kreativer Entscheidungen, die bei einem bedeutenden Teil des Publikums nicht gut ankommen, chaotisch sind, werden Kreative und Produzenten immer wieder Hürden überwinden müssen.
Nicht einmal gut geplante Fernsehsendungen mit all ihren Enten hintereinander sind dagegen immun.
Die größten Fernsehsendungen sind jedoch in der Regel schlau genug, um aus ihren Kontroversen etwas Gold herauszuholen, Chancen aus einer Krise zu schaffen und dadurch erstaunliche neue Höhen zu erreichen.
Buffy und Star Trek: Insbesondere die nächste Generation hat ihren Anteil an Kontroversen sowohl vor als auch hinter der Kamera überwunden.
Andere, wie House of Cards und True Detective, halten sich derzeit an einem Faden fest, deren Schicksal in der Luft liegt. Dann gibt es diejenigen, die leider irreparabel beschädigt werden und unter dem lauen Applaus der wenigen Fans, die loyal genug sind, um es bis zum Ende durchzuhalten, bis zur Ziellinie hinken.
Nach alledem sind hier die 15 Kontroversen, die großartige TV-Shows fast beendet haben.
15 Mad Men - Matthew Weiner und John Slattery geben fast auf
Mad Men ist eine Show von beachtlichem Beifall und eine, die AMC auf die Landkarte gebracht hat. Die fünfte Staffel debütierte jedoch ein Jahr später als erwartet.
Mad Men war eine lukrative Show. Es war jedoch sicherlich nicht billig, etwas von seiner A-Listen-Qualität zu produzieren. AMC stieß erneut mit einem kreativen Matthew Weiner an die Köpfe.
Die Zukunft der Show, egal in Staffel 5, schien ungewiss. Irgendwann überlegte Weiner ernsthaft, aufzuhören, und Star John Slattery sagte bei der Premiere des Adjustment Bureau: „Ich suche einen Job“.
Weiner widersprach den Forderungen von AMC, zu denen das Rasieren von zwei Minuten pro Folge gehörte, um Platz für mehr Anzeigen zu schaffen, die Darsteller jede Saison abzusetzen und die Produktplatzierung noch transparenter zu gestalten.
Für eine Show in der Madison Avenue scheint dies jedoch mehr als lächerlich und gierig zu sein.
14 Charmed - die Fehde zwischen Shannon Doherty und Alyssa Milano
Charmed folgte einem Trio von Schwestern und mächtigen Hexen, die die Erde vor allen Arten von Hexenmeistern, Dämonen und einer Reihe anderer unangenehmer Kreaturen schützten.
Die Show kombinierte eine zeitgenössische Umgebung mit mythologischen Themen und Texturen und lief von 1998 bis 2006 und war ein großer Erfolg.
Shannon Doherty, die Prue Halliwell porträtierte, verließ die Show in ihrer dritten Staffel. Es gab Berichten zufolge große Spannungen zwischen Doherty und den Produzenten, aber die Spannungen wurden zweifellos aufgrund der berüchtigten Fehde zwischen Doherty und Co-Star Alyssa Milano weiter angeheizt.
Doherty hat sich in letzter Zeit nicht darum gekümmert, den Wortlaut des Charmed-Neustarts als "anstößig" zu bezeichnen, da dies impliziert, dass die Originalserie keine feministische war. Millano und Doherty haben jedoch kürzlich das Kriegsbeil begraben.
13 Kartenhaus - Vorwürfe wegen Körperverletzung gegen Kevin Spacey
Netflix bereitet sich auf eine sechste House of Cards-Saison ohne Kevin Spacey vor. Spacey, der den hinterhältigen POTUS Frank Underwood porträtierte, wurde nach zahlreichen Vorwürfen unangemessenen Verhaltens und Fehlverhaltens aus der Show entfernt.
Es gab auch viele Behauptungen, dass Spacey am Set eine „giftige“ Atmosphäre geschaffen habe.
Es gab ernsthafte Diskussionen über die Absage der Show - eine wichtige Prestigeshow, die Netflix auf die Karte setzte. Diese letzte Staffel von House of Cards wird jedoch stattdessen Claire Underwood folgen.
Es wird nur acht statt der üblichen dreizehn Folgen geben. Es bleibt abzuwarten, ob House of Cards die Geschichte auf zufriedenstellende Weise abrunden kann, ohne dass ihre Hauptfigur für einen einzelnen Frame vorhanden ist.
12 Power Rangers - Besetzung und Crew missbrauchen David Yost
Mighty Morphin 'Power Rangers, die von 1993 bis 1996 lief, war eine billige Superheldenserie für Kinder, die dennoch zu einem Phänomen der Popkultur wurde. Fünf Teenager mit Haltung werden von einem wohlwollenden Weltraumzauberer rekrutiert, um die Erde im Wesentlichen vor einer bösen Weltraumhexe zu verteidigen.
Hinter den Kulissen waren die Power Rangers jedoch keine so beeindruckende Einheit.
David Yost, der den Blue Ranger porträtierte, wurde regelmäßig von Mitgliedern der Besetzung und der Crew gemobbt, weil er schwul war.
Während des Mittagessens ging Yost eines Tages einfach vom Set, nachdem er zu oft als beleidigender Begriff bezeichnet worden war. Andere Schauspieler wurden in die Büros der Produzenten gebracht und über Yosts Orientierung befragt.
Yost, der darüber nachdachte, sich das Leben zu nehmen, verließ die Show schließlich ganz. Seine verbleibenden Szenen in Power Rangers Zeo wurden mit altem Filmmaterial vervollständigt.
11 Game of Thrones - der gescheiterte Pilot
Die Game of Thrones-Showrunner Dan Weiss und David Benioff machen sich keine Gedanken über ihren ursprünglichen, nicht gelüfteten GoT-Piloten und nennen ihn „ein Stück Scheiße“.
Es ist zweifellos eine entmutigende Aufgabe, George RR Martins A Song Of Ice and Fire-Welt mit all ihren historisch inspirierten Texturen und vielen Details zum Leben zu erwecken.
Ganz zu schweigen davon, alles Notwendige für die zukünftige Geschichte festzulegen und sie gleichzeitig zu schneiden und zu formen, bis sie eine ansprechende und verständliche Struktur hat.
Beim ersten Mal scheiterten sie daran - schwer. Nachdem Benioff den Piloten zum ersten Mal Freunden vorgestellt hatte, stellte er fest, dass sie keine Ahnung hatten, dass Jaime und Cersei Bruder und Schwester waren - ein wichtiger Punkt in der Handlung. Es war alles so schlimm, dass sie sich bemühten, Schlüsselrollen neu zu besetzen, und 90 Prozent des Piloten mussten neu aufgenommen werden.
Was eine epische und teure Katastrophe gewesen sein könnte, wurde gerettet und leitete eine der ehrgeizigsten und erfolgreichsten Fernsehshows aller Zeiten ein.
10 Engel - Verschwinden des Charisma-Zimmermanns
Angel, eine brütende Alternative zu der lebhaften und sonnigen Buffy, folgte einem gequälten Vampir mit einer Seele, die zusammen mit ein paar Freunden den Hilflosen half und sich mit der Frage auseinandersetzte, ob er jemals Erlösung für seine vergangenen dunklen Taten erreichen könnte.
Angels Tristesse loszuwerden war die super trockene und scharfe Cordelia Chase, die von Charisma Carpenter porträtiert wurde. Sie war ein notwendiger Teil der Alchemie der Show, ein Licht in der Dunkelheit.
Ihre Geschichte in Staffel 4, in der sie mit Angels Sohn schlief und ein schreckliches Wesen zur Welt brachte, ließ die Fans sich am Kopf kratzen. Um die Verwirrung zu verstärken, wurde Cordelia für den Rest der Show im Koma liegen gelassen.
Wurde Carpenter wegen ihrer Schwangerschaft von der Show verdrängt? Es ist ein Gerücht, das sich geweigert hat zu sterben. Joss Whedon hat wenig zu diesem Thema gesagt, obwohl er die Gerüchte nicht ausdrücklich bestritten hat.
„Wir haben die Show überarbeitet. Es schien Zeit für einige Leute, weiterzumachen. “ Es überrascht nicht, dass die vierte Staffel die am wenigsten beliebte von Carpenter ist.
9 True Detective - Druck, eine zweite Staffel zu erstellen
Die erste Staffel von True Detective war ein so großer Erfolg, dass HBO sofort eine Folgesaison bestellte.
Nic Pizzolatto, der jede Episode der ersten Staffel schrieb und vor den Dreharbeiten drei Jahre lang daran gearbeitet hatte, und Regisseur Cary Fukunaga, der einen ausgeprägten künstlerischen Beitrag leistete, der Pizzolattos stilistisches Schreiben stärkte, schufen etwas, das nicht so leicht zu wiederholen war.
HBO-Manager Michael Lombardo war jedoch sehr daran interessiert, diesen großen Erfolg fortzusetzen. „Wenn wir jemandem sagen, er solle ein Sendetermin erreichen, anstatt die Schrift ihren eigenen natürlichen Ruheplatz finden zu lassen, wenn sie fertig ist, wenn sie gebacken ist, sind wir gescheitert. Ich nehme die Schuld auf mich “, sagte er.
Pizzolatto hatte ohne Hilfe von Fukunaga nur 14 Monate Zeit, um Staffel 2 zu konzipieren und auszuführen. Dies erklärt in gewisser Weise die willkürliche Handlung und die schlecht definierten Charaktere von True Detective Staffel 2. Das Vertrauen in die Serie ist etwas erschüttert.
8 Die X-Akten - die Geschichte der Peacock-Familie
Als eine der bestimmenden Shows der 90er Jahre bleibt The X-Files bis weit in die 2000er Jahre hinein einflussreich. Die FBI-Agenten Mulder und Scully - sie die Skeptikerin und er die Gläubige - machten ein Dynamit-Duo.
Unter X-Files-Fans ist bekannt, dass die zweite Staffel, Episode 2, „Home“, eine der besten Stunden ist, die die Show jemals produziert hat.
Es ist auch vielleicht die grausamste Episode der gesamten Serie. Die Handlung drehte sich um Mulder und Scully, die die Familie Peacock untersuchten, einen Clan mutierter Freaks, die seit dem Bürgerkrieg Inzucht betreiben.
Die Eröffnung der Episode, in der drei der mutierten Brüder ihren jüngeren Bruder (Sohn?) Lebendig begruben, versicherte, dass diese Episode eine TV-MA-Bewertung erhalten würde, die erste Fernsehserie im Netzwerk, die diese Bewertung erhielt.
James Wong erhielt einen Anruf von einem Produzenten, der nur ausrief: „Du bist krank!“ Ein anderer Produzent informierte sie ernsthaft darüber, dass die Peacocks nie wieder in einer Episode von The X-Files erscheinen dürfen, wenn die Macher Interesse an einer Fortsetzung bekundeten.
"Home" wurde erst einige Jahre später wiederholt.
7 The Walking Dead - der Abgang von Showrunner Frank Darabont
Der Niedergang der Zombie- / Drama-Show The Walking Dead lässt sich wohl auf die zweite Staffel zurückführen, als AMC-Kickrunner Frank Darabont das Projekt nach einer hervorragenden und erfolgreichen ersten Staffel verließ.
Ihre Meinungsverschiedenheiten waren grundlegend - Darabont wollte weniger Folgen und ein größeres Budget, während AMC mehr Folgen und ein niedrigeres Budget wollte.
Erschwerend kam hinzu, dass Darabonts E-Mails an die Produzenten seine Frustrationen mit den Autoren ziemlich anschaulich darlegten. Darabont brachte seine Beschwerden weiter zum Ausdruck und behauptete, ein Regisseur habe Filmmaterial für eine Episode eingereicht, die nicht mehr zu retten sei.
Der Produzent Glen Mazzara, der in der zweiten Staffel als Freiberufler mit Darabont zusammengearbeitet hatte, untermauerte Darabonts Beschwerden mit einer verdammten Aussage: „Angesichts des Status von Episode 201 hielt ich Episode 201 für einen Showkiller. Das habe ich gesagt. “
6 Gilmore Girls - Produktionsprobleme, die dazu führten, dass Amy Sherman-Palladino aufhörte
Gilmore Girls beschrieb die herzerwärmendste Mutter-Tochter-Beziehung im gesamten Fernsehen.
Der rasante Screwball-Comedy-Dialog und der Kleinstadt-Charme des fiktiven Stars Hollow waren nur Sauce auf diesen Fundamenten. Es war alles mit freundlicher Genehmigung der Schöpferin / Showrunnerin Amy Sherman-Palladino.
Die Vertragsverhandlungen scheiterten jedoch vor der siebten Staffel und Palladino und ihr Ehemann / Schriftsteller Daniel Palladino verließen die Show.
Ihre kreative Leere führte zu einigen äußerst fragwürdigen und ungewöhnlich gemeingesinnten Handlungssträngen, wie Lorelai, die spontan ihren langjährigen Ex Christopher heiratete und Lane nach einer schlechten Hochzeitsnacht mit ihrem neuen Ehemann schwanger wurde.
Es gab jedoch eine Reihe anderer Produktionsprobleme, die die Palladinos dazu veranlassten, das Programm zu beenden. Ihre Personalbasis fehlte in der Abteilung für Autoren und Regisseure, und ihre Anfragen nach mehr Körpern wurden ignoriert. Erstaunlicherweise hatten sie nicht einmal einen Direktor im Stab.
5 Felicity - negative Fanreaktion auf Felicity, die sich die Haare schneidet
Felicity, kreiert von Matt Reeves und JJ Abrams, drehte sich um eine junge Frau und ihre College-Erfahrungen an der fiktiven Universität von New York. Es war ein bescheidenes Coming-of-Age-Drama, das vier Staffeln dauerte.
Es gab jedoch eine Art Popkultur-Explosion, die die Grenzen der Show selbst überschritt, als die Titelheldin beschloss, ihre üppigen Locken in Staffel 2 zu rasieren.
Der Verlust dieser Locken löste bei den Fans eine so heftige negative Reaktion aus, dass Felicity sich nie ganz erholen konnte. Ihre Mähne war ein Verkaufsargument für interessierte Zuschauer - auf einem launischen Poster sieht sie auf jeden Fall auffällig aus.
Warum die Locken nicht nur konventionell attraktiv waren, sondern auch so wichtig waren, bleibt schwer zu fassen. Immerhin hat Sarah Michelle Gellar in der sechsten Staffel von Buffy ihre langen Haare ziemlich kurz geschnitten, und das schien keine Aufregung zu verursachen.
4 Twin Peaks - ABC zwingt Mark Frost und David Lynch, das Rätsel zu lösen
"Wer hat Laura Palmer getötet?" ist eine Frage, die die Zuschauer und die Charaktere in Twin Peaks verfolgt. Es war jedoch eine Frage, die niemals beantwortet werden sollte. Es war ein Ausgangspunkt oder „Die Gans, die die goldenen Eier legte“, wie David Lynch es ausdrückte.
Trotzdem zwang ABC Mark Frost und David Lynch, das Rätsel definitiv zu lösen, da er die Show vielleicht nicht wirklich bekam.
Sobald sie dies taten, schienen sich Twin Peaks zu verirren und wurden zunehmend kampflustiger und unsinniger.
Lynch selbst hat jedoch härtere Worte für die zweite Staffel: „In der zweiten Staffel wurde es sehr doof und dumm; es wurde lächerlich. Es wurde so schlimm, dass ich aufhörte zu schauen. “
Glücklicherweise konnte Lynch den guten Namen von Twin Peaks in der letzten dritten Staffel einlösen - eine Arbeit, die so meditativ, schwer fassbar, verrückt und originell ist wie nie zuvor.
3 Star Trek: Die nächste Generation - Gene Roddenberry und Leonard Maizlish schieben die Crew zu weit
Gene Roddenberry, der die ursprüngliche Star Trek-Serie der 60er Jahre kreierte, hätte die gesamte Produktion seines Nachfolgers Star Trek: The Next Generation beinahe aufgefüllt.
Es ist gut dokumentiert, dass Star Trek: The Next Generation in der ersten Staffel Schwierigkeiten hatte, Fuß zu fassen. Roddenberry mit seiner riesigen egoistischen und humanistischen utopischen Vision, die für undramatisches Geschichtenerzählen sorgt (Konflikt ist notwendig, um ein Drama zu schreiben), hat das Ganze zusammen mit seinem Beilmann Leonard Maizlish beinahe entgleist.
Maizlish war ein so aggressiver Terror- und Kontrollfreak, dass der Schriftsteller David Gerrold offen davon träumte, ihn aus dem Fenster zu schieben.
Viele der Crew und Autoren verließen die Show aus purer Frustration. Roddenberry bestand auch darauf, dass Patrick Stewart nicht als Captain Picard besetzt wurde.
2 Dallas - Bobby Ewings Tod
Die Primetime-Seifenoper Dallas, die von 1978 bis 1991 lief, folgte der Familie Ewing, einem Clan, dem das Ewing Oil-Imperium gehörte.
Als der intrigante, Hassliebhaber JR von einem mysteriösen Angreifer erschossen wurde, festigte Dallas seinen Platz in der Popkultur fest und sicherte sich einen guten Ruf, lange nachdem dies geschehen war. Es war die Show, die das Fernsehen mit dem Wasserkühler definierte.
Die Show erlebte jedoch in ihrer neunten Staffel einen irreversiblen Niedergang, der auch als Traumsaison bekannt ist. In dieser Staffel wird Bobby Ewing das Leben genommen, wahrscheinlich weil der Schauspieler andere Optionen verfolgen möchte.
Das hat jedoch nicht geklappt, weil sie den Schauspieler zurückgebracht und die ganze Staffel - insgesamt 31 Folgen - weggewunken haben, als Bobbys Frau Pam träumte. Es war ein Fehltritt von legendären Ausmaßen.
1 Buffy the Vampire Slayer - die Wende von Staffel 6
Nach einer felsigen ersten Staffel machte Buffy the Vampire Slayer in ihrer zweiten Staffel ihren Schritt. In Staffel 5 erreichte es ein neues Maß an Größe, als Buffy sich opferte, um ihre Schwester und die Welt zu retten.
Buffy in Staffel 6 wiederzubeleben und damit ihr Opfer etwas zu negieren, erwies sich als der am wenigsten kontroverse Aspekt dieser Staffel.
Der Ton wurde plötzlich ziemlich düster - ein depressiver Buffy ging eine freche Affäre mit einem ehemaligen Feind ein, Willow wurde ein erbärmlicher Süchtiger und Xander ließ seine Freundin am Altar zurück. Obwohl es Jahre später eine kritische Neubewertung erhalten hat, ist es bestenfalls eine spaltende Saison.
Offensichtlich stimmte Sarah Michelle Gellar zu. Sie dachte, ihre dunkle Handlung sei nichts weniger als ein absoluter Verrat an allem, wofür Buffy stand. Huch.
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