Während AMBI Pictures seine Pläne bekannt gibt, Christopher Nolans Meisterwerk Memento neu zu gestalten, wirft Screen Rant einen Blick auf einige der anderen unnötigen Remakes in der Filmgeschichte. Gelegentlich (und öfter als wir möchten) geben sich die Filmstudios Mühe, alte Ideen wieder aufzuwärmen, in der Hoffnung, neuen, unentdeckten Boden zu finden.
Verständlicherweise scheint es eine gute Idee zu sein. Remakes sind ein gutes Geschäft! Aus irgendeinem Grund bestehen die Studios jedoch konsequent darauf, Remakes zu produzieren, die völlig unnötig sind - und bei weitem nicht so gut wie die Originale. Wie ein aufschlussreicher Kritiker einmal sagte: "Jeder kann einen Picasso aufspüren."
Manchmal lässt man einen Film am besten in Ruhe. Hier ist Screen Rants Liste der 15 schlimmsten Remakes, die niemals hätten passieren dürfen.
15 Arthur (2011)
Die ursprünglichen Arthur- Stars der Kinolegenden Dudley Moore und Liza Minelli; Moore als reicher, betrunkener Playboy, der darauf besteht, das Leben ohne Hintergedanken zu genießen, und Minelli, die Frau, in die er sich verliebt. Arthur ist dann gezwungen, jemand anderen von seiner Familie zu heiraten, um ihre Verbindungen zu erweitern, und es kommt zu Heiterkeit - und doch zu mehr als ein wenig Wärme. Es ist letztendlich ein entzückender und lustiger Film, mit Momenten, die Ihr Herz wärmen, und an den sich viele gern erinnern.
Das Remake von 2011 mit Russell Brand in der Titelrolle war zwar nicht unerträglich, aber sinnlos. Der neue Arthur ist erschütternd vorhersehbar, mit überstürzter Regie und einem überwiegend unlustigen Drehbuch und erfüllt nicht die Erwartungen seines Vorgängers. Brand's Arthur ist eher ein unwahrscheinlicher als ein charmanter Betrunkener, und es fehlt ihm der Charme von Moores Darstellung. Greta Gerwig ist zwar eine talentierte Schauspielerin, hat aber praktisch nichts zu tun, was das Drehbuch betrifft. Wenn es darum geht, es mit dem Original zu vergleichen, gibt es keinen Wettbewerb.
14 Ruhm (2009)
Im Jahr 2009 wurde das klassische Musical Fame leider der Remake-Behandlung unterzogen. 1980 wurden die Themen Sexualität, Depression und Abtreibung auf die Leinwand gebracht, als Fame das Leben von Jugendlichen erkundete, die in New York lebten und um Plätze an der New Yorker High School of Performing Arts wetteiferten. Zusätzlich zu den schweren und wichtigen Kämpfen, in denen Fame für das beste Schreiben für einen Oscar nominiert wurde, erlebten die Kinder auch den regelmäßigen Druck von Herzschmerz und Hausaufgaben bei Jugendlichen - ein Film, der die Emotionen von Teenagern und die Nostalgie von Erwachsenen ansprach.
Es wurde direkt für die große Leinwand geschrieben und enthält einen elektrisierenden Soundtrack, der später für die Broadway-Bühne adaptiert wurde. Leider hat das Remake von 2009 das Original weder wiedergegeben noch verschönert. Schlechtes Scripting führt dazu, dass eine anständige Leistung der Besetzung ins Stocken gerät, und die Handlung fühlt sich gezwungen. In dem Versuch, den gleichen grobkörnigen und dennoch inspirierenden Effekt wie das Original zu erzielen, verwendet das Remake einfach ausgefallene Filmtechniken, um das zu maskieren, was letztendlich eine mittelmäßige Wiederholung ist.
13 Weit weg von der Masse der Verrückten (2015)
Far From the Madding Crowd wurde 2015 neu gedreht und ist die zweite Verfilmung von Thomas Hardys klassischem Roman. Ursprünglich 1874 geschrieben, war das Buch ein Meisterwerk und wurde in der Adaption von 1967 mit Julie Christie als der schönen und selbstgemachten, aber letztendlich manipulativen Bathsheba Everdene ausgezeichnet dargestellt. Mit einem glänzenden Drehbuch, das der seifenoperähnlichen Handlung des Buches treu bleibt, können Sie sich in einer etwas verworrenen Geschichte wohlfühlen.
Das Gleiche gilt leider nicht für die neueste Anpassung. Während Carey Mulligans Everdene einwandfrei ist, verkörpert das Remake nicht die gleiche Fließfähigkeit des Originals. Es ist nicht ohne Vorzüge - es ist zum Beispiel wunderschön aufgenommen -, aber es hat das Publikum nicht beeindruckt und ist lautlos in den Hintergrund getreten.
12 Godzilla (1998)
Die ursprüngliche Godzilla (oder Gojira in Japan) hat sich einen Ruf als Eckpfeiler des Monster-Horror-Genres erworben. Das Gleichnis nach dem Atomkrieg war eine einzigartige Darstellung der Überlebensinstinkte des Menschen. Als einer der ursprünglichen Monsterfilme können seine Themen für ein modernes Publikum als alter Hut angesehen werden - doch 1956 war es eine viszerale und majestätische Erfahrung, die das Publikum der 1950er Jahre störte und ihre Fantasie anregte.
Die Vorzüge eines Remakes auf Englisch sind in der Moderne leicht zu erkennen - obwohl seine Notwendigkeit umstritten ist. Roland Emmerichs Godzilla beeindruckte nicht, obwohl es eine Medienkavalkade und ein enormes Budget gab. In den frühen Tagen der Spezialeffekte war dies ein Fortschritt, aber das reicht bei weitem nicht aus, um die schlecht agierende und unbeholfen geschriebene Ungeschicklichkeit eines anständigen Films zu retten. Zum Glück gelang es Gareth Edwards 'Veröffentlichung von 2014, das zu schaffen, was das Remake von 1998 leider nicht konnte.
11 Halloween (2007)
John Carpenters Fähigkeit zum Horror wird im Film Halloween von 1978 verkörpert - dem Film, der uns den berüchtigten Michael Myers brachte und ein Meilenstein im modernen Slasher-Genre bleibt. Es ist nicht übertrieben, Halloween als Klassiker zu bezeichnen - es verdient Anerkennung für seinen angespannten, bewegenden und gedämpften Horror. Es schwingt mit luxuriöser Leichtigkeit mit, um den Unglauben der Zuschauer aufzuheben, mit seinem glaubwürdigen, aber umwerfenden Antagonisten und seiner Hitchcock-ähnlichen Vermeidung von Blut und Blut.
Es war also ziemlich leicht zu sehen, was kommen würde, als der renommierte Blut-und-Mut-Experte Rob Zombie es versuchte. Es ist fraglich, was ein schlechterer Ruf gewesen wäre - eine weitere lästige Folge im nie endenden Franchise oder eine Wiederholung eines modernen Klassikers. Letzteres bekamen wir mit einem groben Versuch der Kunstfertigkeit und einem Drehbuch, das manchmal lächerlich ist. Mit der gleichen Gewalt und dem gleichen Blutvergießen, die er in seinem einzigartigen Regiestil darstellt, zerfetzt Zombie die Leiche des ursprünglichen Halloween mit einer verblüffenden Missachtung seiner Würde. In Anbetracht des Genies der anderen Produktionen von Zombie wird dieses besondere Remake in einem überraschenden Nasensprung mit dem großen roten Gummi-Stempel „sinnlos“ versehen.
10 House of Wax (2005)
Während das ursprüngliche House of Wax vielleicht nicht als das gleiche klassische Niveau angesehen wurde wie viele der Filme in dieser Liste, war das Remake von Natur aus hirnlos und beschämend, dass es nur aufgenommen werden musste. Das Original war ein meisterhaftes Beispiel für die gruselige Verspieltheit des Horrors der 1950er Jahre. Mit dem Horror-Veteranen Vincent Price als überzeugendem und manipulativem Besitzer des Wachsfiguren-Museums ist es herrlich kampflustig und makaber.
Das Remake von 2005 war jedoch eindeutig ein chaotischer Versuch, die Geschichte in einen Teen Slasher umzuwandeln, der die Handlung verstümmelt und versucht, sie in Gore und Spezialeffekten auszugleichen. Es gibt jedoch einen Vorteil: Sie werden sehen, wie Paris Hilton brutal ermordet wird, wenn ihr Kopf auf einer Stahlstange aufgespießt wird. Ergebnis!
9 Haus auf Haunted Hill (1999)
"Es ist schade, dass du nicht wusstest, wann du dein Mordspiel begonnen hast, das ich auch gespielt habe."
Ein weiterer Vintage-Horror der 50er Jahre mit Vincent Price wurde 1999 neu gestaltet, mit einer sehr ähnlichen Einstellung wie House of Wax - ein Versuch, einen Film zu modernisieren, der seinen Charme durch seine subtilen Nuancen erhielt. Der Klassiker von 1959 ist ein knarrendes, aber kampflustiges Meisterwerk mit mehreren echten Schrecken und einer akribischen Handlung, die sich von Gespenstern zu vorsätzlichem Mord wandelt. Das Remake verformt diese elegante Sequenz jedoch in einen weniger subtilen Schuss offen bearbeiteter CGI-Ghule und Gore in Hülle und Fülle.
In einem allzu bekannten Zug ersetzt Remake-Regisseur William Malone Spannung und Story durch computergenerierte Füllerszenen, die keinen Patch auf dem Original enthalten. Ganz zu schweigen von der offensichtlichen Veränderung eines großartigen Endes - subtile rote Heringe zu ignorieren und Charaktere sinnlos zu machen.
8 Planet der Affen (2001)
Franklin J. Schaffners Film von 1968, der auf Pierre Boyles Roman basiert, wurde sowohl zum Zeitpunkt der Veröffentlichung als auch in den Jahren danach als Genie angekündigt. Der Astronaut George Taylor, gespielt von dem unersetzlichen Charlton Heston, landet auf einem abgelegenen Planeten, der von Affen regiert wird, die über grunzende, primitive Menschen Hof halten.
Als Neuauflage oder als Erstbesucher ist das Original immer noch massiv packend und unterhaltsam - auch für moderne Kinogänger. Leider war Tim Burton anderer Meinung. Er hielt es für notwendig, den Klassiker bereits 2001 neu zu gestalten. In einem ähnlichen Schritt wie Rob Zombie mit Halloween stolperte Burton über eine seinerzeit perfekte Erfolgsbilanz. Während Edward Scissorhands und The Nightmare Before Christmas Kunstwerke sind, scheint es, dass Burton dies in diesem glanzlosen Remake nicht auf den Tisch bringen konnte.
Mark Wahlberg ist im Allgemeinen ein anständiger Schauspieler, aber er ist kein Charlton Heston - und er konnte das Gewicht einer so wichtigen Rolle nicht tragen. Ganz zu schweigen vom Fehlen der ikonischen und entscheidenden Schlussszene, die vollständig aus dem Remake herausgeschnitten und durch eine Wendung ersetzt wurde, die viel weniger schockierend war.
7 Poltergeist (2015)
Mit Tobe Hooper und Stephen Spielbergs phänomenalem Poltergeist kommt ein weiterer Horror-Klassiker hinzu. Während das Original von 1982 einer der frühesten Filme mit Spezialeffekten war, weiß es, wann genug genug ist und sättigt den Film nicht damit. Es bewahrt seine Echtheit und Menschlichkeit und verwendet genug Zurückhaltung, um die Angst subtil und plötzlich zu halten. Die letzte große Enthüllung ist ein Schock, nachdem sie in ein falsches Sicherheitsgefühl eingelullt wurde, und sie lässt die Fans nach über 30 Jahren seit ihrer Veröffentlichung beobachten.
Es war wahrscheinlich dieser Glaube und dieses Fandom, die Gil Kenan dazu ermutigten, 2015 einen weiteren Sprung zu machen. Das Remake von Poltergeist, das Spielberg für die zweite Runde weiterführt, zielt niedrig und liefert nur billige Sprünge, um den Mangel an Vorstellungskraft zu demonstrieren. Als auffällig unwürdiges Remake wurde diese Katastrophe weder gewollt noch gebraucht und ist bereits wenige Monate nach ihrer Veröffentlichung verschwunden.
6 Psycho (1998)
Die allgemeine Idee hinter Remakes ist es, das Original zu verbessern, zu beleuchten oder ihm zu huldigen. Gus Van Sant war sich dessen anscheinend nicht bewusst, als er nicht nur einen der bahnbrechendsten Horrors in der Kinogeschichte neu drehte, sondern auch den ersten Slasher-Film, der jemals gedreht wurde. Es scheint nicht hyperbolisch, Hitchcock als Genie zu bezeichnen. Sein Horror-Klassiker kann jedem Betrachter auf die Nerven gehen und gleichzeitig die Kurven einer komplizierten Handlung verfolgen.
In einer der schlechtesten Casting-Entscheidungen des Jahrzehnts trägt Vince Vaughn keine der knappen Neurosen von Anthony Perkins 'ursprünglichem Norman Bates. Dennoch ist er nur ein Tropfen in einem Meer verschwendeter Anstrengungen in einem Shot-for-Shot-Remake, das nichts Neues bringt, als den Charme und die Intrigen des Originals zu beseitigen.
Wann werden die Studios erfahren, dass es sinnlos ist, Hitchcock neu zu machen?
5 Die Invasion (2007)
Die Invasion der Body Snatchers war ein Sci-Fi-Horror im B-Movie-Stil mit niedrigem Budget, der 1956 das Publikum mit Subtilität und exzellentem Schreiben erschreckte. Das Remake mit dem großen Budget von 1978 war überraschend genauso gut - wenn nicht sogar besser - als das Original und bringt ein erschreckendes Gefühl von Paranoia und eine unschlagbare Spannung. Es gab Remakes einen guten Namen. Aus irgendeinem Grund reichte ein anständiges Remake des Films nicht für die Welt - und zwei weitere gingen in die Produktion.
Das 1996er Remake Body Snatchers war zumindest schmackhaft. Als Daniel Craig und Nicole Kidman 2007 in einem dritten Remake des Klassikers die Hauptrolle spielten, erreichte die Qualität einen ganz neuen Tiefpunkt. Es ist nichts weiter als eine Kopie moderner Zombie-Filme. Es nimmt eine revolutionäre Idee auf und setzt sie in eine Hollywood-Formel um. Was bleibt, ist eine fundierte, aber letztendlich herzlose und sinnlose Verschwendung von 99 Minuten.
4 Das Karate-Kind (2010)
Harold Zwarts 2010er Remake von The Karate Kid war nicht ganz unerträglich, muss gesagt werden, aber es war völlig unnötig. Das Original von 1984 war eine Offenbarung, die das Publikum seiner Generation und künftiger Generationen zusammenfasste - und zu einem der zitierfähigsten Filme der 1980er Jahre wurde (neben Back to the Future und Ghostbusters).
Jaden Smith ist einfach nicht Ralph Macchio, und während die neueste Version für jüngere moderne Zuschauer vielleicht Spaß gemacht hat, war das Original The Karate Kid viel zu inspirierend und lustig, um es herauszufordern. Das Remake mag anständig gewesen sein, aber es war auch sinnlos und hätte niemals passieren dürfen.
3 Das Texas Chainsaw Massacre (2003)
Inspiriert von der Geschichte des Serienmörders und Psychopathen Ed Gein aus dem wirklichen Leben erzählt The Texas Chain Saw Massacre die Geschichte von fünf Teenagern, die auf dem Weg zum Grab ihres Großvaters in einem alten Familienhaus wohnen. Sobald sie ankommen, stürzen sie sich in ein Alptraumszenario von Terror und brutalem Mord in einem der effektivsten Slasher-Horrors der Generation. Das 1974 erschienene Original hatte eine grobkörnige, schmuddelige Ästhetik und natürlich den schrecklichen Bösewicht, den Halloween-Kostümfans auf der ganzen Welt kennen, Leatherface. Es war ein Triumph und einer der besten Filme der Zeit - und ist noch heute zu sehen, was die Frage aufwirft, warum Marcus Nispel das Bedürfnis verspürte, ihn zu entweihen.
In einem allzu vertrauten Versuch des Grauens wird der Anfängerfehler, Gore mit echtem Nervenkitzel zu verwechseln, auf das faule, überspielte Remake von 2003 übertragen. Und je weniger über die Travestie von Texas Chainsaw 3D gesprochen wird, desto besser.
2 Die Zeitmaschine (2002)
Mit enormen Kultfolgen werden viele der Filme in dieser Liste als Klassiker gefeiert, und The Time Machine ist keine Ausnahme. Das von Sci-Fi-Fans geliebte Abenteuer von George Pal aus dem Jahr 1960 sieht Rod Taylor als den Protagonisten H. George Wells (benannt nach dem Autor des ursprünglichen Romans), der eine Zeitmaschine erfindet und damit in das Jahr 802.701 reist, in dem das Leben lebt ist ganz anders als das, was er zurückgelassen hat. Mit Spezialeffekten, die seiner Zeit weit voraus waren, ist der aufwändige Film farbenfroh und unterhaltsam.
Im Jahr 2002 brachte DreamWorks ein freudloses Remake mit großem Budget heraus. Mit einer großen Menge an Produktion und Spezialeffekten scheinen sie vergessen zu haben, sympathische Charaktere, Relativität, Intrigen, Aufregung und eine unergründliche Handlungslinie einzubeziehen. Mit solch einem enormen Potenzial leidet das Remake unter schlechten Regie- und Handlungslücken und bröckelt in den Händen von Simon Wells und Gore Verbinski.
1 Annie (2014)
Die Verfilmung von Broadway Musical, Annie, aus dem Jahr 1982 wurde allgemein als großartiger Familienrummel gefeiert. Die Geschichte des Waisenmädchens, das der Millionär Oliver „Daddy“ Warbucks adoptiert hat, ist in Haushalten weltweit erkennbar geworden. Der Soundtrack ist ebenso ansteckend wie irritierend. Der Originalfilm zeigte eine entzückende rothaarige Waise mit ihrem geliebten Hund, die Kinder direkt ansprach, die sich vorstellten, alles zu bekommen, was ihr Herz begehrte, und gleichzeitig ein komödiantisches Nicken an die Eltern in Form von Miss Hannigan enthielt. Miss Hannigan wird von Carol Burnett fachmännisch dargestellt und ist mit Sicherheit der beste Teil des Originals. Selbst Disneys TV-Film-Adaption von 1999 mit Kathy Bates und Victor Garber war dank ihrer Aufnahme ein vernünftiger Familienfilm für einen Sonntagnachmittag.
Als Annie 2014 zum dritten Mal neu erfunden wurde, hoben sich die Augenbrauen. Was einst ein anständiges Musical war, verwandelte sich in ein Durcheinander von automatisch abgestimmtem Unsinn, der die Geschichte so veränderte, dass Annie als Mädchen aus der Bronx dargestellt wurde, das letztendlich von Jamie Foxx 'CEO und politischem Kandidaten adoptiert wird. Dies scheint ein vager Versuch zu sein, die Geschichte für die aktuellen Zuschauer zu modernisieren, aber das Ergebnis ist bestenfalls klobig.
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Haben wir etwas vergessen? Gibt es noch andere schreckliche Remakes, die einen Platz auf dieser Liste verdienen?