Nicht jede Spin-off-TV-Serie kann Frasier sein, auch wenn es nicht an Versuchen von TV-Managern mangelt. Für jede Ausgründung, die Erfolg hatte (Saved by the Bell ist eine Ausgründung von Good Morning, Miss Bliss), liegen Dutzende von anderen in Best Buy-Läden im ganzen Land auf dem Boden des Schnäppchenkorbs, wenn sich die Studios die Mühe gemacht haben, sie herauszubringen überhaupt. Für einige scheint es schwer zu ergründen, wie das Projekt grün beleuchtet war, während andere vielversprechende Räumlichkeiten mit geliebten Charakteren hatten, aber letztendlich von zu vielen Köchen in der Küche ruiniert wurden.
Hollywood-Manager sind jedoch hartnäckig und weigern sich, die hart umkämpften Lektionen ihrer Vorgänger zu lernen. Es bedarf einer blendenden Tapferkeit, um den gleichen Weg des recycelten, fehlgeschlagenen Inhalts einzuschlagen, anstatt neue und originelle Projekte zu erstellen. Da sie sich dafür entscheiden, Kollateralschäden und geschlachtete Karrieren in einer Flut von vernichtender Kritik und schlechten Bewertungen zurückzulassen, ist diese Liste ihren Kämpfen gewidmet.
Hier sind die 15 Ausgründungen, nach denen niemand gefragt hat:
15 Die Steve Wilkos Show (Jerry Springer)
Für diejenigen unter Ihnen, die sich nicht erinnern, war die Jerry Springer Show in den 90er Jahren der letzte Schrei. Die umstrittene Talkshow mit dem gleichnamigen ehemaligen Politiker befasste sich mit allem, von Vaterschaftstests bis zum Ehebruch, und zeigte sogar Episoden mit verrückten Rock'n'Roll-Figuren wie GG Allin und Gwar. Es kam häufig zu Kämpfen zwischen Gästen, und der Mann, der für die Trennung der Kriegsparteien verantwortlich war, war kein anderer als der Sicherheitsdirektor Steve Wilkos.
Im Laufe des Programms wurde Steve nicht nur ein fester Bestandteil des Programms, sondern auch ein Ersatzmoderator für die Show, wenn Springer in den Urlaub fahren würde. Dies führte dazu, dass Produzenten der Show Steves eigene Talkshow aufstellten, die dann von NBCUniversal gekauft wurde. Auf dem Programm stehen häufig abscheuliche Gäste, die abscheuliche Taten begangen haben. Wenn dies der Fall war, erlaubt Steve ihnen oft nicht, auf Stühlen zu sitzen, da er nicht möchte, dass sie sich auf seiner Bühne wohlfühlen (obwohl er anscheinend von den Werbeeinnahmen profitiert, die sie generieren). Auch in Situationen, in denen der besonnene Gastgeber verärgert ist, stürzt er sich auf Stühle, verwandelt sie in Splitter und wirbelt wild herum, während er den Gästen ruhig erklärt, dass er wünscht, er könnte ihnen dasselbe antun.
Diese Show leidet unter der Auszeichnung, die einzige Show auf dieser Liste zu sein, die noch kein barmherziges Ende gefunden hat.
14 Drei ist eine Menschenmenge (Three's Company)
Folgen Sie mir hier: Die ursprüngliche Three's Company basiert auf Man About the House des britischen Fernsehens, in dem das eigene Spin-off Robin's Nest vorkommt. Three's a Crowd, die Ausgründung von Three's Company, basiert auf Robins Nest (obwohl es als Three's Company, Too in Syndication bekannt wurde). Verwirrend, oder? Während der fünften Staffel der Show machten sich Abnutzungserscheinungen bemerkbar. Vertragsverhandlungen fanden statt, und als die Forderungen von Co-Star Suzanne Somers nicht erfüllt wurden, entschied sie sich für einen Streik und nahm eine kleine, unbedeutende Rolle in der Serie ein, die größtenteils in einminütigen Telefongesprächen auftrat, die nicht am Set mit ihren Co-Stars aufgezeichnet wurden.
Als die achte Staffel von Three's Company begann, war ABC gezwungen, sich mit der Tatsache auseinanderzusetzen, dass die Show schlecht alterte und Änderungen vorgenommen werden mussten. Ihre Lösung bestand darin, Jack Trippers Charakter (John Ritter) am Ende der achten Staffel in seine eigene Serie zu verwandeln. Dieser Plan wurde jedoch vor der Besetzung geheim gehalten. Als Co-Star Joyce DeWitt eines Tages unerwartet im Studio auftauchte, betrat sie eine Casting-Session für die neue Show und es folgte ein Drama. In der Show verliebte sich Jack Tripper und beschloss, bei seiner neuen Freundin einzuziehen, sehr zum Leidwesen ihres reichen Vaters (der gleichzeitig ihr Vermieter ist). Die Show konzentrierte sich stark auf den Vater, der versuchte, Tripper gewaltsam aus der Beziehung zu entfernen.
Es stellt sich heraus, dass das Abspalten von einer fehlerhaften Sitcom keine gute Idee ist und die Bewertungen stagnierten. Die Show zeigte nicht mehr die Chemie der ungeschickten Mitbewohner und trotz der Angebote, wiederkehrende Gäste in der Show zu sein, lehnten die Stammgäste von Three's Company, Don Knotts und Richard Kline, ab (obwohl Kline in einer Episode auftauchte) und ließen den Fans des Originals wenig übrig Serie zu kümmern. Die Show wurde nach einer Saison abgesagt.
13 Die einsamen bewaffneten Männer (Die X-Akten)
Du wusstest immer, dass es eine interessante Folge von The X-Files werden würde, wenn die Fanfavoriten The Lone Gunmen beteiligt wären. Die Gruppe debütierte erstmals in späteren Folgen der ersten Staffel, war in 39 Folgen der Serie zu sehen und war sogar am Videospiel und am ersten Film beteiligt. All diese Liebe führte dazu, dass das Trio 2001 eine eigene Serie mit dem passenden Namen The Lone Gunmen bekam. Die Serie enthielt Elemente der Komödie und des Dramas, während ihre Helden gegen das System kämpften, um Verschwörungen und Vertuschungen aufzudecken. Letztendlich hatte die Öffentlichkeit das Gefühl, dass die Gruppe in kleinen Dosen stärker war und die Show nach dreizehn Folgen abgesagt wurde. Obwohl die Show auf einem Cliffhanger beendet wurde, wurde die Geschichte letztendlich in der neunten Staffel von The X-Files abgeschlossen.
Obwohl die Charaktere letztendlich in der letzten Staffel von The X-Files starben, waren sie immer noch an der jüngsten Wiederbelebung der Serie beteiligt. In einer Episode der 11. Staffel stolpert Fox Mulder über Psilocybin und sie erscheinen ihm in einer Vision. Ursprünglich wurde in dem Comic der 10. Staffel, der zuvor als Kanon galt, gezeigt, dass sie ihren Tod vorgetäuscht haben. Als jedoch die neueste Serie angekündigt wurde, distanzierte sich der Schöpfer Chris Carter schnell von dem Buch und es wird nicht länger als Teil der Kontinuität betrachtet.
In einem der seltsamsten Momente der Fernsehgeschichte befasste sich der Pilot vor dem 11. September mit einem Flugzeug, das von einem amerikanischen Waffenhersteller entführt wurde, um es in das World Trade Center zu stürzen und einen Krieg mit einem gerahmten Diktator zu beginnen. Eine sehr ähnliche vorgeschlagene Handlung wie Verschwörungstheoretiker, die die überparanoiden Lone Gunmen wahrscheinlich annehmen würden.
12 Freunde (Heimwerker)
Einige Jahre vor dem Debüt des urkomischen Films Half Baked von Dave Chappelle und Jim Breuer hatte das Duo eine Hauptrolle in einer Episode von Home Improvement. Führungskräfte waren von der Chemie der Freunde im wirklichen Leben so beeindruckt, dass sie sofort eine einjährige Spin-off-TV-Show mit dem Duo bestellten. Die Dinge wurden jedoch fast sofort sauer und Breuer wurde nach den Dreharbeiten zur Pilotfolge gefeuert und durch Christopher Gartin ersetzt. Dies machte Chappelle zu Recht wütend, der später Showmanager des Rassismus beschuldigte, als sie fortwährend versuchten, die schwarze Besetzung der Show durch eine weiße zu ersetzen.
Vielleicht waren es die sauren Beziehungen, die zu dem Mangel an Chemie der beiden Stars führten, oder vielleicht war die Show in Wirklichkeit einfach nur schlecht. In beiden Fällen wurden nur vier der dreizehn Folgen jemals im Fernsehen ausgestrahlt. Jahre später veröffentlichte Best Buy angesichts des Erfolgs von The Chappelle Show eine überstürzte Version der Serie auf DVD. Seltsamerweise sammelte es nur zehn der dreizehn fertigen Episoden (eine davon war der unaired Pilot mit Breuer) und wurde schnell eingestellt.
Die Show wird wahrscheinlich am besten von Chappelle selbst zusammengefasst, der mit den Worten zitiert wurde: „Es war eine schlechte Show. Es war schlecht. Ich meine, als wir das machten, konnte ich sagen, dass das nicht funktionieren würde."
11 AfterMASH (M * A * S * H)
Obwohl AfterMASH nur drei Hauptübertragungsfiguren aus der Originalserie hatte (vier, wenn man das seltsame Wiederauftauchen der körperlosen Stimme über der PA mitzählt), war es zunächst relativ erfolgreich und dauerte zwei Staffeln mit insgesamt 31 Folgen. Die Prämisse der Show war relativ einfach: Nach den Ereignissen des Koreakrieges fand Sherman T. Potter den Ruhestand langweilig und trat als Stabschef in ein Krankenhaus ein. Nachdem Potter herausgefunden hatte, dass sein ehemaliger Angestellter, Maxwell Klinger, Probleme mit dem Gesetz hatte, rekrutierte er ihn als seinen neuen Verwaltungsassistenten. Potter kontaktierte dann Pater Mulcahy, dessen Gehör im M * A * S * H-Finale geschädigt war, und ließ ihn eine Korrekturoperation durchführen. Nach seiner Genesung trat er als Kaplan ins Krankenhaus ein.
Die Show übernahm den alten M * A * S * H-Zeitschlitz und fand einige Erfolge, aber das war CBS nicht genug. Um die Show aufzumischen, forderte das Netzwerk mehr Wahnsinn und Drama und versuchte, die Show an die glorreichen Tage von M * A * S * H zu erinnern. Dies gipfelte in der Entscheidung, Klingers Charakter wieder in Frauenkleider zu stecken, um den Wahnsinn für ein falsches Immobiliengeschäft zu behaupten. CBS war so zuversichtlich in die neue Richtung der Show, dass sie in ein neues Zeitfenster versetzt wurde und NBCs The A-Team übernahm. In einem Anfall von Arroganz veröffentlichte das Netzwerk sogar Werbematerial mit der Aufschrift „Klinger übernimmt das A-Team“ und begleitende Kunst, in der Klinger Mr. T's Mohawk abschneidet.
Die Bewertungen sanken unweigerlich und die Show wurde bald abgesagt. CBS erklärte sich bereit, das zweiteilige Finale am Freitag, dem 31. Mai 1985, auszustrahlen. Das Netzwerk war jedoch so verlegen, dass es nur die erste Hälfte ausstrahlte und die zweite in der letzten Sekunde zog.
10 Die 80er Show
Diese 80er-Jahre-Show zeichnet sich dadurch aus, dass sie eine der wenigen Spin-off-Sitcoms ist, die jemals erstellt wurden und keine Verschleppungscharaktere vom Original hatten. Trotzdem hat die Show dieselben Schöpfer, dieselbe Struktur und einen Großteil des gleichen Schreibpersonals. Obwohl einige argumentieren, dass die Show technisch gesehen kein Spin-off ist, weil es keine Crossover-Charaktere oder Handlungsstränge gibt, ist dies technisch falsch, da der Star als Cousin von Eric Forman (Topher Grace) aus That '70s Show erwähnt wird. Wäre die Show ein Erfolg geworden, sollte sie eine Fremdbestäubung zwischen den beiden Serien ermöglichen.
Die Geschichte spielt in San Diego und folgt dem Leben von Corey Howard, einem kämpfenden Musiker, der im Juni Dienstag eine Romanze mit dem Punkrocker versucht. Das Konzept der Show ist direkt von ihrem Vorgänger übernommen, der einzige Unterschied besteht darin, dass die Stars eher Anfang zwanzig als Ende Teenager sind. In gelegentlichen Episoden sind Cameo-Auftritte von Ikonen der 1980er Jahre wie Tiffany, Debbie Gibson, Ed McMahon, Pat Benatar und anderen zu sehen. Das Titellied der Serie war die Ikone „Eighties“ von The Killing Joke.
Das einzige, was Showkünstler nicht kopieren konnten, war das Gefühl der Authentizität der Show der 70er Jahre. Es musste Sie nicht ständig mit Referenzen über den Kopf schlagen, um Sie daran zu erinnern, in welchem Jahrzehnt die Show spielt. Letztendlich mochte das Publikum die Beat-by-Beat-Nachahmerformel aus der Originalshow nicht und konnte sie nicht finden ein Publikum, bevor es nach nur dreizehn Folgen abgesagt wird.
9 Die neuen Abenteuer von He-Man
Nach dem überaus erfolgreichen zweijährigen Lauf von He-Man und den Masters of the Universe endete die Show aufgrund des Sturzes der Animationsfirma Filmation. Dies hinderte den Eigentümer des Anwesens, Mattel, jedoch nicht daran, die sprichwörtliche Geldkuh weiter melken zu wollen. Daher haben sie sich mit Jetlag Productions zusammengetan, um eine Folgeshow, The New Adventures of He-Man, zu produzieren. Diese neue Animation im modernen Stil hatte jedoch wenig Ähnlichkeit mit dem Original, und anstatt auf dem mit Zauberei beladenen Planeten Eternia zu spielen, nahm die Show einen neuen Science-Fiction-Ton an und sprengte die Titelfigur in den Weltraum (wo er landete) der Planet Primus), gefolgt von seinem Erzfeind Skeletor.
Abgesehen von der unglaublich seltsamen Veränderung in Ton und Stil war der seltsamste Aspekt dieser neuen Show das völlige Fehlen, die Veränderungen zwischen den beiden Serien anzugehen. Skeletor war jetzt teilweise kybernetisch, He-Man verwandelte sich nie in Prinz Adam, und sein klassisches Schlagwort „Durch die Kraft von Greyskull“ wurde jetzt in „Durch die Kraft von Eternia“ umgewandelt. Die einzige Möglichkeit für Kinder, diese neuen Veränderungen in Einklang zu bringen, war der Kauf aller vier neuen He-Man-Spielzeuge, einschließlich Mini-Comics, in denen die Transformation zwischen den Serien detailliert beschrieben wurde.
Fans des Originals schienen die wilde, neue Richtung nicht zu schätzen, und die Show dauerte nur eine Staffel mit 65 Folgen.
8 Enos (Die Herzöge von Hazzard)
Enos Strate war eine erstaunliche Figur in The Dukes of Hazard. Er diente dem Gesetz als Stellvertreter, war aber mit Bo und Luke befreundet und würde von einem Mord wegschauen, wenn Daisy ihre Wimpern schlug. Aber nicht jeder herausragende Charakter in einer TV-Show braucht ein eigenes Spin-off, wie es hier der Fall ist. Die Serie drehte sich um Enos, der Hazard County nach Los Angeles verließ, um sich dem LAPD anzuschließen. Jede Woche wurde mit dem verliebten Offizier gebucht, der einen Brief an Daisy schrieb, in dem er seine Heldentaten in der Großstadt beschrieb, in der er sich mit Banküberfällen und Heroinhändlern befasste. DoH-Cameos waren eine normale Sache, mit Onkel Jesse in Episode zwei und Roscoe P. Coltrain in Episode neun. Daisy selbst war in Episode 8 sogar dabei, nachdem sie in einen Ring von Diamantenschmugglern aus Los Angeles verwickelt war.
Als die Show abgesagt wurde, zog Enos zurück nach Hazard County und wurde für die letzten Saisons wieder in den Kreis der Show gebracht. Seltsamerweise muss Enos 'Herz in Los Angeles geblieben sein, denn in dem Fernsehfilm The Dukes of Hazard: Reunion zog er nicht nur zurück in die Stadt, sondern verbrachte 15 Jahre dort und war jetzt Detektiv. Obwohl er und Daisy sich endlich mit dem Film beschäftigen, brechen sie ihn in letzter Sekunde ab und lassen Enos 'Charakter für immer nach Daisy verlangen.
7 Die Brady-Bräute (The Brady Bunch)
In einem Grenzwechsel, der das letzte Projekt mit der gesamten Originalbesetzung von The Brady Bunch hervorbrachte, drehte NBC den für das Fernsehen gedachten Film The Brady Girls Get Married und zerlegte ihn in drei Teile, wobei er ihn als Start für ein neues Projekt verwendete Serie. Nachdem diese drei Shows ausgestrahlt wurden, wurde die Serie mit der vierten Episode aufgenommen, die technisch gesehen die erste echte Episode der Show ist. Es zeigte die geliebte Familie, sieben Jahre nach der Absage von The Brady Bunch (die Ereignisse von The Brady Hour gelten nicht als Kanon), und Marcia und Jan heirateten. Die beiden zogen dann in ein gemeinsames Haus mit ihren neuen Ehemännern mit entgegengesetzter Persönlichkeit in einer Prämisse, die an The Odd Couple erinnert.
Die Show dauerte nur zehn Folgen und fand nie ihr Publikum. Dies ist höchstwahrscheinlich auf die seltsame Stilverschiebung zurückzuführen, die zwischen den ersten drei Folgen (als Film gedreht) und den letzten sieben (vor einem Live-Studio-Publikum gedreht) aufgetreten ist. Obwohl es nie seinen Boden gefunden hat, wurden viele der Charaktere, die in der Show vorgestellt wurden, in die nachfolgenden Fernsehfilme und das (ebenfalls gescheiterte) TV-Revival The Bradys aus den 1990er Jahren aufgenommen.
6 Die Tortellis (Prost)
Kelsey Grammers erfolgreiche Show Frasier fand ein Publikum und dauerte elf Spielzeiten, aber das erste Spin-off der klassischen Show Cheers lief weitaus schlechter. The Tortellis dauerte nur 13 Folgen und drehte sich um Carlas Ex-Ehemann Nick und seine dicke blonde Trophäenfrau Loretta, die nach Las Vegas zog. In der Show hat Loretta genug von den Drecksäcken ihres Mannes und macht sich auf den Weg nach Sin City, um neu anzufangen. Nick folgt ihr und verspricht, nachdem er einen Albtraum über Gottes Urteil hatte, seine Wege zu ändern. Nachdem Nick Loretta überzeugt hat, ihm noch eine Chance zu geben, richtet er eine Fernsehwerkstatt ein und sein Sohn zieht bei ihnen ein. Jede Episode folgte Nick, der versuchte und normalerweise scheiterte, nicht in seine nachsichtigen Wege zurückzufallen.
Aufgrund der Abspaltung einer beliebten Show mit einem abstoßenden, unwahrscheinlichen Charakter erging es The Tortellis bei den Zuschauern nicht gut und sie hatten miserable Bewertungen. Für eingefleischte Fans von Cheers gibt es jedoch einige Gründe, sich zumindest einige dieser Folgen anzuschauen. Der Pilot zeigt einen kurzen, unangenehmen Auftritt von Rhea Pearlman (Carla) in der zuvor erwähnten Albtraumsequenz. Das herausragende Merkmal der Serie ist jedoch Episode 3, in der Cameos von George Wendt (Norm) und John Ratzenberger (Cliff) zu sehen sind. Darin besucht das Duo Vegas und Nick verspricht, dass Frank Sinatra zum Abendessen zu ihnen kommt.
Nach der Absage der Show machten die Charaktere weiterhin gelegentliche Kameen auf Cheers, wo erwähnt wurde, dass Nicks TV-Reparaturgeschäft gescheitert war.
5 junge Amerikaner (Dawsons Creek)
In dem verzweifelten Bestreben, die demografische Generation Y beizubehalten, plante die WB, Young Americans als Ersatz für Dawson's Creek während der Pause in der Zwischensaison einzusetzen. Die Produktion des Projekts wurde jedoch eingestellt und es sah so aus, als würde die Show nur stattfinden, wenn ein Wunder geschah. Dieses Wunder kam durch eine Investition der Coca-Cola Company in Höhe von sechs Millionen Dollar zustande, die sich als alleiniger Sponsor der Show sicherte und in der Werbung sogar als „Coca-Cola präsentiert junge Amerikaner“ bezeichnet wurde.
Der Begriff der Produktplatzierung existierte weit vor dieser Show, aber dies ist eines der besseren Beispiele dafür, wie man es nicht schafft, es durchzuziehen. Die Charaktere bezogen sich ständig entweder auf Cola oder tranken eine, während sie vor der Kamera standen. Es war so unglaublich krass, dass Steve Carell (während er noch in der Daily Show war) ein Stück über die Show in seinem Segment „Ad Nauseum“ drehte, in dem er die Show konsequent als „einstündige Werbung“ bezeichnete.
Der Protagonist der Show war Will Krudski, der am Ende der dritten Staffel von Dawson's Creek als Freund aus Kindertagen vorgestellt worden war, mit dem Pacey in Kontakt geblieben war. Der kaum verbundene Thread von dieser Show zu Dawson's Creek reichte nicht aus, um ihn über Wasser zu halten, da er kritisch auseinandergerissen wurde und unglaublich schlechte Bewertungen erhielt.
4 Joanie liebt Chachi (Happy Days)
Im Jahr 1982 zeigten die Happy Days Anzeichen ihres Alters. Die Show hatte bereits neun Spielzeiten gedauert, Star Ritchie Cunningham (Ron Howard) war seit mehreren Jahren weg, ehemals cooler Fonzie war Lehrer, und seltsame Handlungen, die sich mit Außerirdischen (Mork) und dem Teufel befassten, wurden eher beiläufig vorgestellt. Im Mittelpunkt der Show stand in dieser Zeit vor allem das junge Paar Joanie und Chachi. In einem Zug, der immer noch der Logik widerspricht, beschlossen die Produzenten, die Hauptattraktionen der Serie zu ziehen und sie in ihre eigene Sitcom zu verschieben. In der neuen Show Joanie Loves Chachi zogen die jungen Liebhaber nach Chicago, um sich als Rock'n'Roll-Band zu etablieren. Jede Show mischte den traditionellen Begriff der Sitcom mit Live-Auftritten, wobei die Stars selbst (Scott Baio und Erin Moran) sogar den Titelsong aufführten.
Die Show war grün beleuchtet für einen kleinen Lauf mit vier Folgen, der unglaublich gut lief. Diese vier Episoden wurden jedoch vom Schreibpersonal für Happy Days geschrieben, und als die Show in eine volle zweite Staffel ging, wurde eine neue Gruppe hinzugezogen, um jede Episode zu schreiben. Laut Baio war das mit den Charakteren nicht vertraute Schreibpersonal der Grund, warum die Show nicht gestartet werden konnte, und führte dazu, dass sie nach siebzehn Folgen abgesagt wurde. Die beiden Charaktere wurden für die letzte Staffel der Show sofort wieder in die Happy Days-Gruppe zurückgebracht. Eine Handlung folgte den Folgen ihrer Trennung, nachdem sie es nicht in die Musikwelt geschafft hatten.
3 Top of the Heap / Vinny & Bobby (verheiratet mit Kindern)
Staffel 5, Folge 20 von Married with Children wurde als Back-Door-Pilot (in dem selten gesehene oder Markenfiguren im Mittelpunkt stehen, um sie auszulagern) für die Show Top of the Heap mit LeBlanc und Charlie Verducci verwendet. Das Duo spielte Vater und Sohn, als sie versuchten, ihren Weg zum Reichtum zu finden, indem LeBlanc durch die Arbeit in einem Country Club Geld heiraten ließ. Während der gesamten Serie traten mehrere Stars von Married with Children in das Projekt ein, darunter eine Episode mit Bud (David Faustino) und zwei mit Kelly (Christina Applegate). Die Show schlug nach nur sieben Folgen fehl, aber das hat hartnäckige Manager bei Fox nicht eingeschränkt.
Vinny & Bobby nahmen LeBlancs Charakter und seinen neuen Mitbewohner (Robert Torti) auf, als sie sich die Wohnung teilten, die früher von dem inzwischen verschwundenen Verducci bewohnt wurde. Vinny und Bobby arbeiteten auf einer Baustelle und jede Woche gerieten sie in Spielereien mit den Frauen, mit denen sie punkten wollten. Seltsamerweise wurde in der Show Joey Lauren Adams Charakter Mona Mullins wieder aufgenommen, die seit dem Backdoor-Piloten von Married with Children nicht mehr gesehen worden war. Diese Show dauerte auch nur sieben Folgen.
Obwohl es zwei weitere Spin-off-Versuche von Married with Children gab (Radio Free Trumaine und Enemies), waren diese beiden die erfolgreichsten.
2 Joey (Freunde)
Nichts persönliches, Matt LeBlanc. Angesichts der Tatsache, dass der Charakter von Joey Tribbiani im Friends-Universum berühmt geworden war, weil er an Tagen unseres Lebens den Neurochirurgen Drake Ramoray gespielt hatte, war es für Hollywood-Manager eine natürliche Entscheidung, dasselbe zu tun, was sie mit vielen Charakteren in versuchten Ausgründungen tun: Bring ihn nach Hollywood. Die Show debütierte im September 2004 und wurde unmittelbar nach ihrem Vorgänger aufgenommen. Die Zuschauer beobachteten den Charakter nach seiner Bewegung nach Westen, als er sich bemühte, seine Schauspielkarriere voranzutreiben. Was er stattdessen fand, war ähnlich wie bei anderen aufstrebenden Schauspielern: Mangel an Rollen und hohe Miete.
Unter den vielen, vielen schlechten Entscheidungen, die bei Joey getroffen wurden, verwandelten die Autoren den Titelcharakter seltsamerweise von einem optimistischen Optimisten in einen niedergeschlagenen Pessimisten, der es immer wieder versäumte, Rollen zu gewinnen. Matt LeBlanc selbst gibt genau dieser Sache die Schuld am Versagen der Sitcom. Die Show zeigte viele Cameos von Hollywood-Stars, die sich gelegentlich selbst spielten, wie Jay Leno, Bob Saget und James Lipton. Mitschüler Alaun David Schwimmer kehrte sogar zu mehreren Folgen der ersten Staffel zurück, allerdings als Regisseur und nicht als Star. Obwohl die Einschaltquoten der Show sehr hoch waren, fielen sie im Verlauf der beiden Staffeln und endeten schließlich mit der Absage im Mai 2006.
1 Baywatch Nächte
Dieser nimmt den Kuchen. Baywatch Nights war nicht nur anfangs dramatisch anders als das Original, sondern änderte nach der Hälfte seines Laufs unerklärlicherweise sein gesamtes Format, um The X-Files nachzuahmen. Die Show zeigt David Hasselhoff und mehrere andere Verschleppungscharaktere aus dem Original. Staffel 1 beginnt mit Garner Ellerbe, dem am Strand ansässigen Polizisten, der seinen Job kündigt und ein Detektivbüro eröffnet, um den Hoff-Charakter Mitch Buchannon mitzunehmen. Die beiden rennen dann nachts am Strand entlang (wo Frauen immer noch selten Kleidung tragen) und geraten in alle möglichen schwierigen Situationen, für die keiner von ihnen gerüstet ist. So lächerlich einige der Episoden-Setups waren (die besten sahen Hasselhoffs Crossdressing, um eine Drag-Queen-Show zu infiltrieren), die besten standen noch bevor …
In Staffel 2 wird die Show (* hust *) interessant. Als Reaktion auf fehlgeschlagene Bewertungen verdoppelte die Show ihr Konzept, anstatt anzuerkennen, dass es von Anfang an ein Flop war. Detective Ellerbe wurde entfernt und durch Diamont Teague, einen paranormalen Ermittler, ersetzt. Plötzlich wird der Strand mit übernatürlichen Aktivitäten lebendig und nur sie können dem ein Ende setzen. Zu den Highlights zählen Zeitreisen, Seeungeheuer, Vampire, Paralleluniversen und das Beste: eine Halbfischfrau, die verzweifelt versucht, schwanger zu werden.
Fans von Trash-Cinema wie Birdemic und The Room sollten die zweite Staffel dieses Zugwracks mit kleinem Bildschirm in Betracht ziehen.
Trotz des gelegentlichen Cameo-Auftritts von Stars der Show kostete Baywatch Nights letztendlich mehr als es wert war und wurde nach vierundvierzig Folgen abgesagt. Die neu eingeführte Figur von Donna hat sich jedoch der Hauptshow angeschlossen, also … da ist das.