Buffy The Vampire Slayer lief von 1997 bis 2003 sieben Spielzeiten lang. Seine Bedeutung als wegweisende Fernsehserie war jedoch weit über das hinaus, was sich jeder hätte vorstellen können.
Ursprünglich als vapider Horror- / Comedy-Film (den der Schöpfer Joss Whedon inzwischen abgelehnt hat) zu beginnen, erwies sich die einfache Prämisse des jugendlichen Talmädchens, das mit den Kräften ausgestattet war, die Kräfte der Dunkelheit zu bekämpfen, als eine tiefe Quelle potenter Themen.
Buffy erzählte sowohl eigenständige als auch serialisierte Geschichten über die Last der Macht, die Erlösung, die Ermächtigung der Frau, den Übergang von der Kindheit zum Erwachsenenalter, oft mit der gewinnbringenden Kombination aus sardonischem Witz und offenem Herzen.
Die kluge Mischung aus Komödie, Tragödie, Drama, Romantik, Horror und Fantasie stellte sicher, dass Buffy einen besonderen Platz in der Fernsehgeschichte und in den Herzen der Fans einnehmen würde (kein Wortspiel beabsichtigt).
Wie bei den meisten Fernsehsendungen und Filmen ist das Casting jedoch der Schlüssel. Ohne bestimmte Schauspieler hätte Buffy einen ganz anderen Weg einschlagen können, der für Zuschauer und Fans weitaus weniger lohnend ist. Es ist jedoch auch wahr, dass andere bestimmte Schauspieler, obwohl sie selten schrecklich sind, manchmal das Potenzial des Materials, mit dem sie arbeiten, nicht erkennen.
Nachdem dies gesagt wurde, sind hier die 12 Casting-Entscheidungen, die Buffy The Vampire Slayer verletzt haben (und 13, die es gerettet haben).
24 Gespeichert: Sarah Michelle Gellar als Buffy
So einfach ist das: Wenn Sarah Michelle Gellar Buffy nicht auf ihren Schultern tragen könnte, wäre die Show gescheitert.
Sarah Michelle Gellar war die Hauptdarstellerin einer Serie, die oft eine wilde Mischung aus Tönen und Emotionen von Episode zu Episode forderte. Sie hatte nicht nur Erfolg, sondern ließ es auch mühelos aussehen.
Ihre Buffy war optimistisch, ehrlich, eine natürliche Anführerin - und war auch isoliert und anfällig für Martyrium.
In Buffy gab es ein Durcheinander von Widersprüchen, die nie wirklich gelöst wurden. In Gellars Händen waren diese Widersprüche keine Charakterinkonsistenzen, sondern zwingende Geschichten.
Gellar gab einem Helden das Leben, der trotz seines scharfen Verstandes, seines guten Aussehens und seiner übermenschlichen Fähigkeiten stets zuordenbar und realistisch war.
23 Verletzt: Marc Blucas als Riley
Es ist ein abgenutztes Klischee in Buffy-Fandom-Kreisen, Riley Finn zu verachten. Als Buffys College-Typ ist er so bedrohlich und vanillig wie es nur geht.
Er ist fast ein Anti-Whedon-Charakter. Auf seltsame Weise macht ihn dies zu einer automatisch überzeugenden Folie für Buffy und ihre verrückten Freunde.
Schauspieler Marc Blucas hatte jedoch nicht die Chemie, die er brauchte, um sich mit Buffy und den Scoobies zu vermischen oder zu reiben.
Sicherlich waren seine romantischen Szenen mit Buffy oft eine lästige Pflicht, die trotz der absichtlichen Normalität des Charakters nicht die Absicht der Autoren gewesen sein konnte, da sie experimentierten, ihm in Staffel 5 einige Kanten zu geben.
Blucas verbeugte sich bald darauf aus der Show.
22 Gespeichert: James Marsters als Spike
Spike ist wohl der am weitesten entwickelte Charakter in der Buffy-Kanone. Ursprünglich nur als Sid Vicious-artiger Vampir gedacht, erwies sich Marsters als so geschickt und überzeugend, dass er in Buffy viele Rollen als Spike spielte: Bösewicht, Trickster, romantische Folie und Held.
Weil Marsters es immer geschafft hat, den Kern von Spike zu kommunizieren - ein Wesen, das in selbstzerstörerischem Maße von seinen Emotionen beherrscht wurde -, war sein Spike niemals zufällig oder unerkennbar.
Sein britischer Akzent der Arbeiterklasse ist so überzeugend, dass es nie ganz richtig klingt, wenn Marsters mit seinem kalifornischen Akzent spricht.
Durch sein Talent hat Marsters ein Big Bad mit einer Note zum komplexesten Charakter in Whedons Oeuvre erhoben.
21 Verletzt: David Boreanaz als Engel
Das ist umstritten. David Boreanaz als Angel in seiner eigenen Spin-off-Serie Angel fühlte sich in der Rolle des gefolterten Vampirs mit Seele äußerst wohl.
Seine Introversion und Brutneigung war zu dieser Zeit sowohl charmant als auch leicht traurig, und seine komödiantischen Koteletts waren messerscharf.
Er war in allen fünf Staffeln dieser Show eine gute Hauptrolle.
In den frühen Jahreszeiten von Buffy war Boreanaz jedoch außergewöhnlich hölzern und monoton.
Man könnte das weg rationalisieren, wenn er nur Angel spielt, wie geschrieben. Als romantisches Interesse schien ihm jedoch oft die Leidenschaft und Intensität zu fehlen, die Sarah Michelle Gellar an den Tisch brachte.
20 Gespeichert: Armin Shimmerman als Principal Snyder
Principal Snyder war, obwohl definitiv ein kleiner Nebencharakter im großen Schema der Show, oft eine weitgehend unbesungene Freude als autoritärer Principal, der es für Buffy und die Scooby Gang hatte.
Armin Shimmerman schwelgte eindeutig in Principal Snyders besonderer Art von Anti-Charme, und diese Art von Spaß ist ansteckend.
In jeder logischen Hinsicht sollte Snyder ein Wermutstropfen und eine Langeweile sein, aber dank Shimmermans fröhlicher Leistung war er der unkomplizierte Hassliebe-Charakter, den Buffy vermisste.
Sein letzter Standpunkt gegen den ungeordneten, undisziplinierten Bürgermeister von Sunnydale, der am Abschlusstag zur Form eines reinen Dämons aufstieg, war charakteristischerweise unglaublich berührungslos von der Realität.
19 Verletzt: Iyari Limon als Kennedy
Oy, Kennedy. Buffy Staffel 7 wird normalerweise nicht als die beste Show angesehen, und eines der weitgehend vereinbarten Probleme war die Hinzufügung der potenziellen Jäger.
Die Ausführung war zwar thematisch notwendig und sogar inspiriert, ließ aber zu wünschen übrig.
Kennedy, das Potenzial, das brutal, flach und übermäßig aggressiv war - und ein unwürdiger Partner für Willow -, wurde größtenteils zum Boxsack für Fans, die ihre Enttäuschung über die letzte Staffel zum Ausdruck brachten - vielleicht unverdient, vielleicht auch nicht.
Es ist jedoch schwer zu leugnen, dass Iyari Limon wenig in die Rolle einbringt und nicht viel tut, um Kennedys negative Charaktereigenschaften auszugleichen.
Während sie der wohl reinsten Liebesgeschichte der Serie folgt - Willow und Tara -, rangieren ihre Fehler umso mehr.
18 Gespeichert: Alexis Denisof als Wesley
Wenn wir Angel und Buffy zusammenbringen, ist Wesley Wyndam-Pryce, ursprünglich ein Beobachter, der Faith überwachen soll, neben Spike der am feinsten entwickelte Charakter.
Bemerkenswert ist seine Verwandlung vom unsicheren Dweeb zum rücksichtslosen Kämpfer.
In Buffy Staffel 3, wo er als nervige Folie für Giles bleibt, ist Alexis Denisof jedoch immer noch eine Freude.
Wie Spike sollte er ursprünglich nach ein paar Folgen beendet werden, aber Denisof erfüllte Wesley mit einer merkwürdigen Art von Humor und Sympathie.
Wesley nach Buffy Staffel 3 hatte nicht viel Sinn. Denisof wurde jedoch als eine natürliche Passform für Angel angesehen, und als er zu Angel Investigations kam, fand die Show ihren Groove und Wesley musste seine Flügel ausbreiten.
17 Verletzt: Bianca Lawson als Kendra
Obwohl sie eine Nebenfigur war, die nur in wenigen Folgen auftrat, könnte Kendra, die Vampirschlächterin, die am meisten fehlbesetzte Figur in ganz Buffy sein.
Auf dem Papier geht es Kendra gut - sie ist ein brauchbarer, wenn nicht schrecklich überzeugender Kontrast zu Buffys rebellischen und unabhängigen Methoden.
Die Fehlbesetzung ist jedoch auf die Entscheidung in letzter Minute zurückzuführen, dem Charakter einen jamaikanischen Akzent zu verleihen. Lawson, eine gebürtige LA-Amerikanerin, bemühte sich mächtig, ihre Zeilen mit einem gestelzenen Akzent zu liefern.
Ob der Dialekt technisch korrekt war oder nicht, es fühlte sich nicht richtig an. Es war, als ob Kendra in jeder Szene im unheimlichen Tal lebte.
Es war sicherlich das Beste, dass der Charakter zugunsten des Glaubens eliminiert wurde.
16 Gerettet: Eliza Dushku als Glaube
Eliza Dushkus Glaube war genau das, was nötig war, um die Chemie der Besetzung in Buffy Staffel 3 aufzupeppen.
Als das böse Mädchen Slayer und später Big Bads Lakai war Faith abwechselnd sympathisch und bedrohlich. Sie war eine verlorene Seele mit einem tragisch begrenzten Mittel, um ihre inneren Turbulenzen und Unsicherheiten auszudrücken.
Dies machte sie natürlich auch während ihrer kurzen Amtszeit bei Angel sehr fit.
Dushku hat nicht die größte Reichweite der Welt, zumindest gemessen an dem interessanten Versagen, das Dollhouse war, aber sie passte zu Faith wie ein abgenutzter Handschuh.
Irgendwann war ein Faith-Spinoff in Arbeit, aber leider kam es nie dazu.
15 Verletzt: George Hertzberg als Adam
Adam war einer der wenigen Buffy Big Bads, die nie wirklich fällig wurden. Als eine Mischung aus Maschine, Mensch und Dämon war seine zerbrochene Identität und seine inhärente Einsamkeit reif für eine gründliche Erforschung.
Leider ist das nicht zustande gekommen. Adam war nur eine Art eintönige Langeweile, die beim dritten Akt der Staffel eingebracht wurde.
Sein Plan, eine Armee von Dämonen aufzubauen, war ähnlich allgemein und bla.
George Hertzberg, der unter Schichten nicht überzeugender Prothesen und Audiofilter eingeschlagen war, wurde wenig Raum gegeben, um Adam eine Persönlichkeit zu verleihen.
Einfach ausgedrückt, Hertzberg hatte nicht ganz die Bildschirmpräsenz, um Adams Mängel auszugleichen.
14 Gespeichert: Amber Benson als Tara
Amber Benson als Tara war schüchtern, unbeholfen und leise unterstützend. Ihre sanfte und erdige Stimmung war ein starker Kontrast zu Buffy und Xander und Willows großen Persönlichkeiten.
Als Willows Freundin glänzte Amber Benson jedoch in der Rolle.
Ihre Verwandlung von der schüchternen Gruppe in Staffel 5 zu einer selbstbewussten Mutterfigur in Staffel 6 ist einer der am meisten unterschätzten Aspekte von Buffy.
Obwohl Tara in Bezug auf wichtige Handlungsstränge nicht viel zu bieten hatte, war sie einer der ersten Schritte einer positiven LGBQTQ-Darstellung im Fernsehen.
Benson war so gut in der Rolle, dass ihre letzte Äußerung - "Dein Hemd" - die verheerendste Szene in einer Show mit mehr als ein paar herzzerreißenden Szenen bleibt.
13 Verletzt: Bailey Chase als Graham
Wie lässt sich Graham, Rileys langweiliger als du Initiative-Kumpel, am besten beschreiben? Der beste Weg wäre "Militär". Graham war gut im finsteren Blick und schien ernst zu sein, aber sonst nicht viel.
Es kann angenommen werden, dass er da war, um Riley im Gegensatz dazu charismatisch erscheinen zu lassen.
Bailey Chases steife, milde Leistung als Graham trug zum Hauptproblem der Initiative bei: Es war einfach nicht sehr interessant.
Sicher, es war offensichtlich, dass die Show nicht das Budget hatte, um die ziemlich ehrgeizige Idee eines von der Regierung gesponserten verdeckten Dämonenjagdtrupps zu unterstützen, aber es hätte eine lohnende Ergänzung für Buffy sein können, wenn sie nicht von Grahams bevölkert worden wäre.
12 Gespeichert: Emma Caulfield als Anya
Nach der dritten Staffel musste Buffy ein paar Dinge herausfinden. Unter ihnen war, wer die neue Cordelia, auch bekannt als die brutal ehrliche Gestalt mit einem scharfen Verstand, zusammenbringen würde - jemand, der nach Anyas Worten „dringend benötigten Sarkasmus bietet“.
Wie sich herausstellte, war Emma Caulfield als Anya, die Ex-Rache-Dämonin, die sich wieder in die menschliche Gesellschaft integrieren musste, mehr als die Aufgabe.
Wie Cordelia war sie mit Xander zusammen - nur diese Beziehung ließ beide als Charaktere gedeihen.
Anya hat sich sicherlich in Buffy weiterentwickelt, aber der einzigartige und freudige Aspekt „Ich marschiere im Takt meiner eigenen Trommel“ von ihr ging in Caulfields magnetischer Leistung nie verloren.
11 Verletzt: Indigo als Rona
Die Potenziale waren eine so glanzlose Ergänzung, dass es notwendig ist, über zwei von ihnen auf dieser Liste zu sprechen. Kennedy hatte mehr Möglichkeiten zur Gnade, erhielt mehr Bedeutung für die Geschichte und alles, aber Rona darf nicht vergessen werden.
Wo Kennedy konfrontativ und feindselig war, war Rona weinerlich und schleppend.
Indigo spielte Rona mit diesem permanenten, unsympathischen Ausdruck von „Ich habe es fast satt, hier“ - und die Entwicklung und Leistung gingen so weit.
Der Nagel im Sarg ihres Charakters war, als die Gruppe Buffy während einer der ärgerlicheren Szenen der Serie aus ihrem eigenen Haus tritt und sie spottet: "Ding dong, die Hexe ist tot."
10 Gespeichert: Nathan Fillion als Caleb
Das Hinzufügen von Nathan Fillion ist niemals ein Fehler. Buffy Staffel 7 hatte ein besonderes Rätsel: Das große Übel, das erste Böse, war ein unkörperliches Wesen, das im schlimmsten Fall die Gefühle der Menschen manipulieren und verletzen konnte.
Dies ist nicht gerade die gruseligste Bedrohung aller Zeiten.
Betreten Sie den obersten Diener des Ersten, Caleb, den frauenfeindlichen Priester mit Superkräften. In Buffys Domäne war er der ultimative Ausdruck des Bösen und der Bosheit.
Wie von Fillion dargestellt, war er oft sowohl bedrohlich als auch abscheulich. Dies ist eine Art Kunststück, denn Fillion ist sicherlich einer der charmantesten Schauspieler da draußen.
Als Caleb sorgte er für die richtige Art von physischer Bedrohung - und er war ein Schrei.
9 Verletzt: Charlie Weber als Ben
Als Ben, die menschliche Hälfte des bösartigen Gottes Glorificus, musste Charlie Weber uns in seine Tragödie investieren - er wurde nur geboren, um benutzt zu werden, und dann verworfen, als Glory ihren Weg zurück in ihre Höllen-Dimension findet.
Clare Kramer als Glory bekam all die köstlich lustigen und bösen Momente zum Spielen, aber Weber musste ernsthaft schwer heben, um Glory / Ben ein wenig komplexer und menschlicher zu machen.
Leider hat Weber Ben nie wirklich konkretisiert.
Wir wussten, dass er nett genug war und dass er ein Arzt war, aber das war es. Als sein Leben von Giles gefordert wurde, hätte es härter treffen sollen.
8 Gespeichert: Tom Lenk als Andrew
Da die Scooby Gang in der hinteren Hälfte der siebten Staffel mühelos handlungsintensive Aufgaben erfüllte und die Potentials viel Platz in Anspruch nahmen, brauchte Buffy dringend eine gute Portion Spaß.
Geben Sie Andrew ein, ein Mitglied des bösartigen Trios aus Staffel 6, der jetzt ein reformierter guter Kerl war, der die Erlösungsstraße bereist.
Als Verbündeter der Comic-Erleichterung hat er nicht nur die Dinge belebt - seine Episode „Storyteller“, ein Metakommentar von Buffy, der fast ausschließlich aus Andrews unzuverlässiger Sicht erzählt wird, ist eine der schärfsten und unerwartet ergreifendsten Episoden von Buffy, die es je gab produziert.
Obwohl er sicherlich einer der albernsten Charaktere der Serie war, war seine Entwicklung ruhig bemerkenswert und oft lustig.
7 Verletzt: Jason Behr als Ford
Ford, Buffys alter Freund von früher, war ein einmaliger Charakter. Er war jedoch ein wichtiger.
Tatsächlich war er vor Angels Zug als sympathischer Bösewicht positioniert. Mit Krebs, der langsam an seinem Inneren frisst, formulierte er einen Plan, um von einem Vampir gebissen zu werden und sich dadurch selbst zu heilen.
"Lie to Me" ist definitiv wichtig für Buffys Charakterwachstum, aber definitiv eine der weniger einprägsamen Episoden, die Joss Whedon für Buffy geschrieben und inszeniert hat.
Ein Teil davon ist auf Jason Behrs Darstellung von Ford zurückzuführen. Es ist einfach unmöglich zu kaufen, dass Buffy jemals mit diesem Tropfen befreundet sein würde, und dies entleert das moralische Dilemma etwas.
6 Gespeichert: Alyson Hannigan als Willow
Ein bestimmter Teil der Fans bezeichnet die sechste Staffel von Buffy als die schlechteste. Einige weisen jedoch darauf hin, dass es eines der größten ist.
Fast jeder kann sich jedoch darauf einigen, dass Willows magische Suchtgeschichte etwas durcheinander geraten ist, nicht zuletzt aufgrund der unsubtilen Suchtmetapher, die im etablierten Universum der Show kaum zusammenhält.
Alyson Hannigan wirft es jedoch als gefallene Weide aus dem Park, besonders in den letzten Folgen der Staffel.
Es ist ein klares Beispiel für einen Schauspieler, der das Material erhöht.
Es ist schwierig, nicht verstopft zu werden, wenn Willow ihre alles verzehrende Wut loslässt und sich erlaubt, Taras Verlust zu trauern.
5 Verletzt: Andrew J. Ferchland als der Gesalbte
Erinnerst du dich an den Gesalbten? Der böse Kindervampirführer aus den frühen Tagen von Buffy? Wenn nicht, war das denkwürdigste, was er tat, knusprig zu brennen, als Spike ihn in einen Käfig warf und ihn in das harte Tageslicht hob.
Während es unfair ist, Andrew J. Ferchland die Schuld zu geben - er war schließlich nur ein Kind -, ist es eine seltene Sache für ein Kind, das Böse und Einschüchternde abziehen zu können.
Ferchland hatte einfach keine so unheimliche Präsenz.
Da Ferchland kurz vor einem Wachstumsschub stand, schien die gesamte Idee von Anfang an schlecht durchdacht zu sein.
4 Gespeichert: Julia Landau als Drusilla
Als Nancy Spungen zu Spikes Sid Vicious spielte Juliet Landau als Vampirin Drusilla eine große Rolle dabei, Buffy aus ihrem lauwarmen B-Movie-Sumpf herauszuholen und an aufregende neue Orte zu bringen.
Drusilla war vielleicht ein verrücktes und zerbrochenes Monster, aber ihre elektrische Chemie mit Spike machte sie sofort bei den Fans beliebt.
Sie hatte auch die ungewöhnliche Kraft, ihre Opfer durch ihre Augen nach ihrem Willen zu beeinflussen. Da Landaus Augen eine besonders faszinierende Qualität haben, war dies ein klares Beispiel dafür, dass jede der natürlichen Stärken und Reize eines Schauspielers seinen Charakter verbessern kann.
Es ist eine Schande, dass sie nicht öfter bei Buffy war, aber ihre wenigen Auftritte bei Angel haben sich auch gelohnt.
3 Hurt: Michelle Trachtenberg als Dawn
Als Buffys jugendliche Schwester mit großen Problemen bei der Aufgabe und einem Minderwertigkeitskomplex ist immer klar, woher Dawns Angst kommt.
Doch das lässt sie nicht berüchtigt schreien: "Raus, raus, raus!" besser durchzusitzen.
Dawns Neigung zum Jammern und Stöhnen konnte durch die Leistung der jungen Michelle Trachtenberg einfach nicht auf sympathische Weise kanalisiert werden.
Es muss jedoch erwähnt werden, dass Trachtenberg ihr Spiel in der siebten Saison erheblich verbessert hat.
Es ist jedoch eine große Schande, denn Buffy, die sich nach Joyces Tod um Dawn kümmert, sorgt für einige der besten Momente der exzellenten fünften Staffel.
2 Gespeichert: DB Woodside als Robin
Als neuer und verbesserter Direktor des neuen und verbesserten Sunnydale High war DB Woodside als Robin Wood anfangs ein Rätsel - würde er der neue Big Bad sein oder war er ein guter Kerl?
Buffy Staffel 7 hat diesen Punkt vielleicht zu lange eingeengt, aber die Leistung von DB Woodside war durchweg charmant und hat Spaß gemacht.
Als jedoch die Wahrheit von Robin Wood enthüllt wird - dass er der Sohn eines Slayer Spike ist, der vor Jahrzehnten besiegt wurde - und Wood einem neu beseelten Spike gegenübersteht, entdeckt Woodside jahrelange Schmerzen und Wut mit nur wenigen Zeilen.
"Lies My Parents Told Me" ist eine herausragende Buffy-Episode, und seine Leistung trägt zu ihrer Größe bei.
1 verletzt: Nicholas Brendon als Xander
Nicholas Brendon, obwohl sicherlich nicht auf dem gleichen Niveau wie die anderen Schauspieler der Hauptbesetzung, brachte jedem Xander Harris einen gewissen geekigen, pikanten Charme.
Seine komödiantischen Fähigkeiten machten Xanders widerwärtige Züge zuweilen sympathisch.
Die Episode „Hells Bells“ ist jedoch ein Schlüsselbeispiel dafür, dass Brendons schauspielerische Fähigkeiten in bestimmten Bereichen fehlten. Dies war am offensichtlichsten in der alternativen Zukunftsszene, in der Xander gezeigt wird, dass eine Ehe mit Anya ihn in einen bitteren und missbräuchlichen Betrunkenen verwandeln wird.
Falsches Szenario oder nicht, dies war der Dreh- und Angelpunkt von Xanders jahrelanger Beziehung zu Anya. Es musste zumindest überzeugend sein.
Stattdessen ist es eine von Buffys ungewollt witzigeren Szenen.
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