Kann ein Film großartig sein und gleichzeitig dazu führen, dass Sie ihn nie wieder sehen möchten? Es scheint eine Art verdrehtes Paradoxon zu sein, aber es gibt fantastische Filme, die so nervenaufreibend und deprimierend sind, dass eine Betrachtung mehr als notwendig ist.
Es gibt viele Gründe, warum Sie einen Film nur einmal ansehen würden. Sie können störend, verwirrend oder einfach nur schlecht sein, aber die nächsten 15 Einträge auf dieser Liste sind geistig anstrengend. Dies sind die Filme, die Sie beim Verlassen des Theaters nicht mit warmen, verschwommenen Gefühlen zurücklassen. Tatsächlich tun sie genau das Gegenteil und lassen Sie in einem Zustand des Schocks und der Ehrfurcht zurück, ohne den Wunsch, es jemals wieder zu sehen. Auch hier sagen wir nicht, dass diese Filme schlecht sind. Im Gegenteil, da Sie dadurch Gefühle fühlen, die so stark und roh sind, dass Sie sie vielleicht nie wieder besuchen möchten.
Hier sind 15 Filme, die so deprimierend sind, dass Sie sie nur einmal ansehen können.
15 Manchester am Meer
Während sich die Kritiker allgemein einig waren, dass Manchester by the Sea im letzten Jahr ein fantastischer Film war, waren sie sich auch einig, dass es ein großer Wermutstropfen ist, sich durchzusetzen. In seiner Rolle als Oscar-Preisträger spielt Casey Affleck Lee, einen depressiven Handwerker, der von einem tragischen Ereignis in der Vergangenheit heimgesucht wird. Als sein Bruder stirbt, muss er der Vormund seines jugendlichen Neffen werden, ringt aber mit der Idee, in der Stadt zu leben, in der all seine Schmerzen herrschen.
Der Film ist ein emotionaler Schlag nach dem anderen, während wir Lee dabei beobachten, wie er absichtlich in Kneipenschlägereien gerät, die Menschen, die ihn lieben, wegdrückt, sich selbst in einen Stupor trinkt und schließlich merkt, dass es kein Zurück mehr von den dunklen Gedanken gibt, die ihn jetzt verzehren. Während Manchester eine Reihe spektakulärer Schauspielereien zeigt, möchte das Publikum beim Schauspielern die Augen ausschreien und dem Himmel danken, dass ihr Leben nicht so deprimierend ist wie das im Film.
14 Jungen weinen nicht
Basierend auf den tatsächlichen Ereignissen erzählt Boys Don't Cry die Geschichte von Brandon Teena, dem neuen, beliebten Mann in einer kleinen Stadt in Nebraskan. Er verbringt seine Zeit mit seinen Freunden und bezaubert die einheimischen Frauen, die Brandon als einen der sensibelsten Männer beschreiben, die sie jemals getroffen haben. Brandon scheint ein ziemlich süßes Leben zu haben, bis seine engsten Freunde ein lebensveränderndes Geheimnis herausfinden: Brandon Teena wurde tatsächlich als Frau namens Teena Bradon geboren.
In der Rolle, die der Schauspielerin ihren ersten Oscar einbrachte, vermittelt Hillary Swank alle schmerzhaften Emotionen, die im Verlauf von Boys Don't Cry möglich sind. Obwohl das Drehbuch wunderschön geschrieben ist, ist es Swanks Performance, die das Herz des Betrachters belastet. Brandons Identität verwandelt sich nicht nur in Männer oder Frauen. Swanks Performance ist so roh, dass es so ist, als würde man die Verkörperung von Brandons Seele auf dem Bildschirm sehen, was es so viel schwieriger macht, ein zweites oder drittes Mal nach dem herzzerreißenden Finale zu sehen.
13 Der Maschinist
Gruselig, trostlos und tragisch erzählt The Machinist die Geschichte von Trevor Reznik, einem Industriearbeiter, der von Angst und Paranoia verzehrt wird. Trevor kann nicht schlafen und beginnt, seine eigene Gesundheit in Frage zu stellen. Vor seinen Augen beginnt sich sein Leben zu entwirren. Der Film wird immer schwieriger zu sehen, da Trevor alles Gute in seinem Leben zerstört, verfolgt von seinem schuldbewussten Bewusstsein. Der letzte Akt enthüllt das tragische Ereignis, das ihn verrückt gemacht hat, und es ist noch herzzerreißender, die traurige Verwirklichung seines eigenen schrecklichen Verbrechens durch den Charakter zu beobachten.
Was The Machinist wirklich als One-Watch-Only-Filmtyp hält, ist Trevors widerlich ungesunder Körperbau. Christian Bale ist ein Schauspieler, der dafür bekannt ist, für seine Charaktere die Extrameile zu gehen und 65 Pfund zu verlieren, um den paranoiden Trevor in The Machinist zu spielen. Noch überraschender ist, dass Bale nach dem Filmen fast 60 Pfund Muskeln aufbaute, um den Dark Knight in Batman Begins zu spielen, was eine viel erhebendere Angelegenheit ist.
12 Der Pianist
Unter der Regie von Roman Polanski ist The Pianist eine so traurige Geschichte, dass es kaum zu glauben ist, dass sie auf einer wahren Geschichte basiert. Wladyslaw Szpilman ist ein jüdischer Radiosenderpianist, einer der erfolgreichsten Spieler in ganz Polen, der in den frühen Tagen des Zweiten Weltkriegs in das Warschauer Ghetto gezwungen wurde. Nachdem Sladyslaw während der Operation Reinhard von seiner Familie getrennt wurde, versteckt er sich als jüdischer Flüchtling und kämpft um den Tod und die Zerstörung im Warschauer Ghetto.
Wie viele Filme, die die schrecklichen Ereignisse rund um den Holocaust darstellen, ist The Pianist unerbittlich grob und realistisch. Wir beobachten, wie Sladyslaws Welt vor ihm auseinandergerissen wird, während seine Familie in ein Konzentrationslager gebracht wird und sein Leben auf eine Hülle seines früheren Glanzes reduziert wird. Hier fühlt sich nichts inszeniert an. Tatsächlich ist The Pianist so offensichtlich realistisch, dass Sie vergessen, dass Sie überhaupt einen Film sehen. Sladyslaws Schmerz ist so heftig, dass es zu herzzerreißend sein könnte, den Film ein zweites Mal durchzusitzen.
11 Precious: Basierend auf dem Roman 'Push' von Sapphire
Wertvoll: Basierend auf dem Roman 'Push' von Sapphire erhielt er bei seiner Veröffentlichung im Jahr 2009 nur positives Feedback und erhielt sechs Oscar-Nominierungen, darunter eine Nominierung für die Schauspielerin Gabourey Sidibe und einen Sieg für die Schauspielerin Mo'Nique. Warum würden Sie einen ausgezeichneten Film wie diesen nicht mehr als einmal sehen? Nun, so erhebend die Botschaft des Films auch ist, der Großteil der Laufzeit ist geradezu seelenzerstörend.
Der Film malt detailliert das albtraumhafte Leben, das Precious 1987 in Harlem durchmachen muss. Sie ist ein emotional vernarbter Teenager, der körperlichen, geistigen und sexuellen Misshandlungen ausgesetzt ist. Ihr Vater vergewaltigte sie, was zu einem Kind führte, das sie in einem Wohnprojekt betreut. Sie lebt mit ihrer Mutter zusammen, die Precious im Laufe des Films auch verbal und körperlich missbraucht. Obwohl das Ende einen etwas glücklichen Abschluss liefert, wenn Precious ihren GED erhält, ist der Weg dorthin so anstrengend und trostlos, dass es dem Betrachter möglicherweise schwer fällt, ihn zweimal durchzusitzen.
10 21 Gramm
Bevor Alejandro G. Iñárritu mit Birdman und The Revenant eine Reihe von Auszeichnungen erhielt, inszenierte er dieses Verbrechen / Drama von 2003 über einen Freak-Unfall, bei dem drei zutiefst fehlerhafte Personen zusammenkommen: Paul Rivers (Sean Penn), ein Mathematiker, der in einer lieblosen Ehe steckt; Christina Peck (Naomi Watts), eine Vorstadthausfrau; und Jack Jordan (Benicio Del Torro), ein Ex-Betrüger, der versucht, sein Verhalten zu ändern. Gemeinsam sind sie gezwungen, sich bestimmten Wahrheiten und Schuldgefühlen zu stellen, die jeden von ihnen treffen.
Wie sein anderer Film, Babel, spielt Iñárritu mit der Zeitachse von 21 Gramm und verwebt verschiedene Geschichten, die sich im Verlauf des Films verbinden. Jeder der drei Hauptdarsteller ist absolut glaubwürdig in seinen Darbietungen und vermittelt dem Publikum perfekt seinen Schmerz und seine nervenaufreibenden Emotionen. Der Film enthüllt die nackten Knochen des menschlichen Zustands, wenn er mit den schwierigsten Momenten des Lebens konfrontiert wird, Momenten, die möglicherweise zu qualvoll sind, um sie bei einem zweiten Durchgang zu beobachten.
9 Der Klavierlehrer
Der Klavierlehrer ist verstörend, deprimierend und manchmal überwältigend und lässt Sie körperlich bis zur Erschöpfung ausgelaugt zurück. Regisseur Michael Haneke, der für andere trostlose Kinoerlebnisse wie Amour und Funny Games verantwortlich ist, liefert einen Film, der den Magen des Zuschauers in einem Knoten festhält und die meiste Zeit nach Luft schnappt. Es ist eine völlig viszerale Erfahrung, die sich mit unangenehmen Themen wie Sadomasochismus und hochgradig dysfunktionalen Beziehungen befasst.
Ihre Hauptfigur Erika, die von Isabelle Huppert so lebhaft gespielt wird, ist von gewalttätigen sexuellen Fantasien besessen, aber dank ihrer Isolation und Hupperts herzzerreißenden Leistung gelingt es ihr immer noch, die Sympathie des Publikums zu bewahren. Ihre geistige Sklaverei gegenüber ihrer Mutter und ihr Wunsch, sich romantisch mit einem ihrer Schüler zu beschäftigen, ist eine Form der geistigen und körperlichen Folter, die mit Charakteren in anderen Filmen kaum zu konkurrieren ist. Während The Piano Teacher ein faszinierendes Kinoerlebnis ist, ist es auch zutiefst beunruhigend genug, um eine zweite Betrachtung zu erraten.
8 Irreversibel
In umgekehrter chronologischer Reihenfolge erzählt Irreversible die Ereignisse während einer erschütternden Nacht in Paris. Monica Bellucci spielt Alex, eine Frau, die von einem Fremden in einer Unterführung gewaltsam vergewaltigt und geschlagen wird. Danach nehmen ihr Freund und Ex-Liebhaber Pierre und Marcus die Angelegenheit selbst in die Hand, als sie nach Alex 'Angreifer suchen. Es endet oder beginnt vielmehr damit, dass die beiden Männer einen Mann brutal töten, von dem sie glauben, dass er Alex 'Angreifer ist.
Viele nennen Irreversible einen der verstörendsten Filme, die sie je gesehen haben, und es ist nicht schwer zu verstehen, warum. Der Film ist berüchtigt für Alex 'schrecklich brutale Vergewaltigungsszene, die Regisseur Gaspar Noé auf grobkörnige, realistische Weise zeigt und jedes Detail vom Blut auf Alex' Gesicht bis zu den Genitalien ihres Angreifers zeigt. Es dauert eine absurde Zeitspanne, was den Betrachter dabei geradezu unbehaglich macht. Obwohl der Film auf technischer Ebene erstaunlich ist, macht seine anfängliche Darstellung von Gewalt dies für die meisten zu einem einmaligen Seherlebnis.
7 Glück
Glück kann einen der irreführendsten Titel in der Filmgeschichte haben. Es ist eine unglaublich harte Uhr, die dunkel, traumatisch und alles andere als glücklich ist. Obwohl Todd Solondz 'Film als satirische Komödie bezeichnet wird, ist sein Humor manchmal beunruhigend. Happiness erkundet das Leben von drei Schwestern und ihren Familien und malt ein Porträt der verzweifelten Suche, die wir alle unternehmen, um eine menschliche Verbindung zu finden.
Viele der Charaktere des Films sind zutiefst verdorben, darunter Bill, gespielt von Dylan Baker, einem Pädophilen, der von dem männlichen Klassenkameraden seines Sohnes besessen ist. Das schwere Thema und der verdorbene Dialog machen diese Uhr selbst für den erfahrensten Kinogänger zu einer herausfordernden Uhr, und die sexuellen Szenen sind so unangenehm, dass das Sundance Film Festival sich sogar weigerte, den Film für das Publikum zu spielen. Das Glück versetzt den Betrachter in einen Schockzustand, den so wenige dunkle Komödien jemals zu schaffen versuchen.
6 Tänzer im Dunkeln
Regisseur Lars Von Trier ist während seiner gesamten Karriere für eine Reihe düsterer Filme verantwortlich, aber von allen ist Dancer in the Dark ohne Zweifel der düsterste. Die isländische Sängerin Björk erzählt die Geschichte einer armen Einwanderin und ihres Sohnes, die nach Amerika reisen, um sich ein besseres Leben zu ermöglichen. Es wird schnell klar, dass es leichter gesagt als getan ist, ein besseres Leben zu schmieden.
Dank einer erblichen degenerativen Krankheit verbringt Björks Charakter Selma den größten Teil des Films damit, allmählich blind zu werden, während sie sich bei der Arbeit in einer Fabrik den Rücken bricht. Sie lebt mit ihrem 12-jährigen Sohn in einem engen Mobilheim, der Gefahr läuft, ebenfalls blind zu werden. Selmas Situation wird immer schlimmer, als das Geld, das sie für die Operation ihres Sohnes spart, von einem örtlichen Sheriff gestohlen wird, der ihr Vertrauen verrät. Selmas Abwärtsspirale führt zu einem brutalen Finale, bei dem Sie höchstwahrscheinlich nicht nach der Wiederholungstaste auf Ihrem Fernseher greifen müssen, wenn die Credits anfangen zu rollen.
5 Schindlers Liste
Es gibt jede Menge deprimierender Filme auf dieser Liste, aber nicht von ihnen greifen in deine Brust, ziehen dein Herz heraus und stampfen darüber, ganz wie in Schindlers Liste. Wahrscheinlich haben Sie Steven Spielbergs viszerales Drama aus dem Zweiten Weltkrieg mindestens einmal durchgesessen, höchstwahrscheinlich in der Schule, aber Sie haben gezögert, es jemals wieder zu sehen.
Basierend auf dem Roman Schindlers Arche von Thomas Keneally erzählt der Film die Geschichte von Oskar Schindler, einem pragmatischen deutschen Geschäftsmann, der während des Holocaust mehr als tausend jüdischen Flüchtlingen das Leben rettete, indem er sie anstellte, um in seinen Fabriken zu arbeiten. Während der Film den Einfallsreichtum des menschlichen Geistes vermittelt, sind Spielbergs realistische Darstellungen von Konzentrationslagern des Zweiten Weltkriegs alles andere als erhebend.
Der Film wird in starkem Schwarzweiß gedreht, wobei die Ereignisse so dargestellt werden, als ob sie tatsächlich stattfinden, und umso erschreckender, wenn wir uns daran erinnern, dass sie es wirklich getan haben. Wir lernen etwas über den Holocaust im Geschichtsunterricht in der Schule, aber es ist eine ganz andere Erfahrung, ihn vor sich zu sehen, was Schindlers Liste nicht nur zu einem der deprimierendsten Filme aller Zeiten macht, sondern auch zu einem der wichtigsten.
4 12 Jahre ein Sklave
Nur wenige Filme zeigen die entsetzliche Natur der Sklaverei so anschaulich wie 12 Jahre Sklave. Steve McQueens viszeraler Film über das Leben von Solomon Northrup ist einer der am schwersten zu bewältigenden Filme, der den Zuschauer vom Finale emotional erschöpft. Zu sehen, wie Northrop vom freien Mann zum Sklaven wird, ist herzzerreißend, da er aus seiner Familie herausgerissen und in Knechtschaft verkauft wird. Er wird von einem böswilligen Sklavenhalter grausam behandelt, der die Personifikation des Bösen selbst ist, aber während dieser lebensverändernden Odyssee irgendwie seine Menschlichkeit bewahrt.
Es ist wichtig, sich beim Betrachten von 12 Jahren als Sklave daran zu erinnern, dass Solon Northrup eine echte Person war, die alle dargestellten schrecklichen Ereignisse durchlebt hat. Es ist absolut erstaunlich zu glauben, dass es in der Geschichte eine Zeit gab, in der Gräueltaten wie die gegen Northrup tatsächlich stattfanden und an einigen Stellen noch heute vorkommen. Die Barbarei der Entmenschlichung, Menschen als nichts anderes als Eigentum zu behandeln, ist kein leichtes Thema des Films. Viele der Szenen sind so schwer zu überstehen, einschließlich Patseys grotesker Peitsche, dass es fast unerträglich ist, sie ein zweites Mal zu sehen.
3 Die Passion Christi
Es gibt viele Filme auf dieser Liste mit blutiger Gewalt, aber die Passion Christi ist vielleicht die blutigste. Als es veröffentlicht wurde, brachte Mel Gibsons christliches Epos während seines beeindruckenden Kassenlaufs über 600 Millionen US-Dollar ein. Es dezimierte Rekorde wie den höchsten religiösen Film aller Zeiten, aber wenn wir ehrlich zu uns selbst sind, ist es wahrscheinlich kein Film, den Sie an einem regnerischen Sonntagnachmittag drehen werden.
Der Großteil der Laufzeit von The Passion of the Christ widmet sich der Beobachtung, wie ein Mann gefoltert wird, was ziemlich schwierig zu überstehen ist. Die letzten 12 Stunden des Lebens Jesu Christi sind so anschaulich dargestellt, dass es fast unmöglich ist, die ganze Tortur mit vollem Magen zu beenden. Wir sehen entsetzt zu, wie Christus ausgepeitscht, geschlagen und zu einem Holzkreuz gekreuzigt wird, und es ist genauso blutig und qualvoll, wie man denkt. Die bösartige Brutalität ist so unangenehm, so herzzerreißend, dass es eine Leistung für sich ist, den Film auf Anhieb zu beenden.
2 Hotel Ruanda
In den frühen neunziger Jahren ereigneten sich im Land Ruanda einige der abscheulichsten Verbrechen in der Geschichte der Menschheit, als in nur drei kurzen Monaten insgesamt eine Million Tutsi-Flüchtlinge geschlachtet wurden. Diese Ereignisse werden im Hotel Rwanda von 2004 zum Leben erweckt, das die Geschichte von Paul Rusesabagina erzählt, einem gewöhnlichen Hotelmanager, der Tausende von Flüchtlingen rettet, indem er sie in dem von ihm verwalteten Hotel unterbringt.
Aufgrund seiner intensiven Themen ist das Hotel Ruanda nichts für schwache Nerven. Es zeigt einen der größten Völkermorde in der Geschichte der Menschheit, bei dem unaussprechliche Aktionen gegen Hunderttausende wehrloser Flüchtlinge durchgeführt wurden. In einem Fall steigt Paul (Don Cheadle) aus seinem Auto und stolpert über ein Objekt auf der Straße. Während sich der Nebel hebt, stellt Paul fest, dass sich Tausende von Leichen auf der kilometerlangen Autobahn ausbreiten. Dies ist nur eines von vielen Beispielen für die schrecklichen Gräueltaten, die das Hotel Ruanda ans Licht bringt und die der Betrachter möglicherweise nicht mehr durchstehen möchte.
1 Requiem für einen Traum
Viele der Einträge auf dieser Liste befassen sich mit den schrecklichsten Ereignissen in der Geschichte der Menschheit. Schindlers Liste und The Pianist zeigen die Gräueltaten der Konzentrationslager des Zweiten Weltkriegs, während 12 Jahre ein Sklave sich mit den unmenschlichen Bedingungen der Sklaverei befasst. Bei unserer Nummer eins geht es jedoch nicht um Völkermord oder eine Tragödie auf globaler Ebene. Es geht einfach um vier Bewohner von Coney Island, die mit ihrer Abhängigkeit von Drogen zu kämpfen haben. Die Art und Weise, wie Regisseur Darren Aronofsky diese Abhängigkeit vom Film festhält, macht Requiem for a Dream zum deprimierendsten Film, den wir uns vorstellen können.
Requiem ist für einen Film genauso faszinierend wie schrecklich. Jeder Charakter sieht sein Leben außer Kontrolle geraten, bis es keine Rückkehr mehr gibt, sei es Saras Abhängigkeit von verschriebenen Schmerzmitteln oder die Sucht ihres Sohnes Harry nach Heldin. Am Ende sind ihre Träume von einem besseren Leben völlig zerbrochen. Sara wird wegen ihrer paranoiden Wahnvorstellungen ins Krankenhaus eingeliefert, Harry wird am Arm amputiert und seine Freundin Marion wird für einen weiteren Schlag zu verdorbenen sexuellen Handlungen gezwungen. Requiem for a Dream fängt intensiv ein, wie Drogen zu selbstzerstörerischer Besessenheit führen, und macht es zu einer visuellen Darstellung eines Alptraums, der nicht zu vergessen ist.