Obwohl das Jahr bald zu Ende geht, gibt es noch eine Reihe bemerkenswerter Filme, die 2016 noch nicht veröffentlicht wurden. Dazu gehört Martin Scorseses Silence mit Adam Driver, Andrew Garfield und Liam Neeson. Der Film ist ein 30-jähriges Leidenschaftsprojekt für den legendären Filmemacher, das weniger zu seinen berühmten Gangsterfilmen wie Goodfellas und Mean Streets passt, als vielmehr zu seinen spirituellen Ausflügen wie Kundun oder The Last Temptation of Christ.
Der Film wird erst am 23. Dezember in New York und Los Angeles veröffentlicht, pünktlich zur Prüfung bei den Preisverleihungen zum Jahresende, bevor er im Januar erweitert wird. Trotz der Verzögerung haben einige Kritiker den Film bereits gesehen, und der Hype um Silence hat in den letzten Wochen seit diesen ersten Vorführungen stetig zugenommen.
Heute wurde das Überprüfungsembargo aufgehoben und damit die erste Überprüfungswelle veröffentlicht. Viele lobten die technischen Fähigkeiten des Films und die inneren Kämpfe seiner Hauptfiguren. Wir haben einige SPOILER FREE- Auszüge zusammengestellt, aber Links für die vollständigen Bewertungen werden für Interessenten bereitgestellt.
THR - Todd McCarthy
Erfolgreiches Schweigen spricht kunstvoll das Kernthema des lebenslangen religiösen Kampfes seines Schöpfers an. Er hat in vielen seiner anderen Filme mit dem Thema geflirtet und um dieses herum getanzt, meistens in solchen mit transgressiven und gewalttätigen Charakteren, aber von seinen explizit religiösen Dramen, insbesondere Kundun und Die letzte Versuchung Christi, ist dies in beträchtlicher Entfernung. das eloquenteste und kohärenteste.
Collider - Brian Formo
Das Ergebnis ist einer der tiefgreifendsten Filme in Martin Scorseses Karriere. Es zaubert ein Gefühl, das denen vertraut sein könnte, die anbeten oder meditieren, denn Stille ist die Art von Film, die man respektvoll ins Bett geht, aber liebevoll aufwacht.
Vielfalt - Peter Debruge
Die letzte Stunde des Films ist bei weitem die größte Herausforderung, da Scorsese alles daran setzt, einige der umfassenden, frei assoziativen Techniken zu vermeiden, die Malick für das spirituelle Kino entwickelt hat, und sich stattdessen dem strengen Modell von Bresson, Dreyer und anderen zuwendet Der Drehbuchautor "Last Temptation", Paul Schrader, wurde einst als "transzendentales Kino" bezeichnet, in dem machtlose Protagonisten gegen Kräfte kämpfen, die außerhalb ihrer Kontrolle liegen. Während Endos Roman den allwissenden Zugang zu Rodrigues 'tiefem internen Konflikt ermöglicht, lässt der Film das Publikum auf Distanz und zwingt uns, Garfields Gesicht auf psychologische Einsichten zu untersuchen, die für die meisten zu komplex sind, um von uns zu erwarten, dass wir sie selbst interpretieren.
Der Wrap - Robert Abele
Egal, ob Sie ein Gespräch, eine private Notlage oder eine offene Folter filmen, der Film ist so leise, dass er die Ehrfurcht abschreckt. Aber wenn Scorsese nicht gerade Ozu ist, wenn es darum geht, das Unsichtbare mühelos einzufangen, ist er auch nicht Mel Gibson, der blutige körperliche Qual zum Star macht. Mit "Silence" ist Scorseses Ehrgeiz, einen unerbittlichen inneren Kampf zu dramatisieren, immer bewundernswert.
IndieWire - Eric Kohn
In der späten Zeit von Scorsese hat der neue Film weder den Rand von "Der Wolf der Wall Street" noch die majestätische Vision von "Hugo". Stattdessen kommt es der Unheimlichkeit von „Shutter Island“ näher, einer weiteren unvollkommenen Geschichte, die viele ihrer Mängel mit mitreißender Grafik und einer coolen, intelligenten Luft überwunden hat. "Stille" ist ein kluger und raffinierter Blick auf die inneren Kämpfe eines wahren Gläubigen, mit einem meisterhaften letzten Schuss, der darauf hindeutet, dass diese Kämpfe niemals enden.
New York Daily News - Stephen Whitty
"Silence" ist ein sich langsam entfaltender, tief nachdenklicher Film über das Hinterfragen. Über die Befragung von Autorität. Eine Bestandsaufnahme darüber machen, wo Sie als Mensch versagt haben, und sich fragen, wie Sie es wieder gut machen können - sich selbst, anderen und Gott gegenüber. Für manche wird es wie eine Abwechslung erscheinen. Für diejenigen, die Scorseses Kunst wirklich kennen, ist es ein Kommen nach Hause.
Wie bei den meisten spirituellen Filmen von Scorsese haben die frühen Kritiken die technischen Fähigkeiten des Filmemachers gelobt, aber die Dramatisierung religiöser und spiritueller Themen durch den Film war unterschiedlich erfolgreich. Einige nennen es einen seiner tiefgründigsten und persönlichsten Filme, während andere sagten, sein Versuch, den internen Konflikt seiner Hauptdarsteller zu visualisieren, sei nur halb erfolgreich. Gleiches gilt für die Schauspielerei des Films. Eine Reihe von Kritikern feiert die Arbeit von Garfield, Driver und Neeson darin, und andere beklagen die Unfähigkeit der Aufführungen, innerhalb der komplexen Themen des Films zu arbeiten.
Der Konsens scheint zu sein, dass dies zumindest eine weitere bemerkenswerte visuelle und technische Leistung für Scorsese ist, deren lange und beeindruckende Filmografie zu den beliebtesten und von der Kritik gefeierten Filmemachern geführt hat, die das Kino gesehen hat. Sein 30-jähriger Kampf, um die Stille auf die Leinwand zu bringen, hat sich in dieser Hinsicht ausgezahlt, aber ob es der spirituelle oder thematische Homerun ist, den er wollte, ist umstritten. Es entwickelt sich zu einer der größten Joker in den letzten Wochen des Jahres, und angesichts seiner spaltenden politischen und religiösen Themen wird es interessant sein zu sehen, wie gut Silence bei allgemeinen Kinogängern Anklang finden kann.