VFX-Legende John Dykstra über "X-Men: First Class", "Spider-Man" und "Caddyshack" Gophers
VFX-Legende John Dykstra über "X-Men: First Class", "Spider-Man" und "Caddyshack" Gophers
Anonim

John Dykstra gibt es schon eine Weile. Seine erste große Pause war 1977, als er als Special Photographic Effects Supervisor für Star Wars: Episode IV - Eine neue Hoffnung arbeitete. Seitdem war er Teil von fast zwei Dutzend Filmen, darunter Caddyshack, Spider-Man 1 & 2, Hancock, Inglourious Basterds und zuletzt X-Men: First Class.

Der Meister der visuellen Effekte nahm sich einige Zeit, um für die bevorstehende DVD- und Blu-ray-Veröffentlichung von X-Men: First Class zu werben, indem er einige seiner Geheimnisse und Geschichten mitteilte. Es ist ein faszinierendes Interview, wenn Sie Interesse an der Entwicklung visueller Effekte von ganz praktisch zu überwiegend digital haben.

Leider hatten wir nicht genug Zeit, um uns mit Dykstras Arbeit an Star Wars: Episode IV zu befassen, aber Sie können diesen Titel auch auf Blu-ray am 16. September 2011 suchen. Unser kurzes Gespräch mit dem legendären Guru für visuelle Effekte ist noch nicht abgeschlossen Einige faszinierende Gedanken zu Hollywood, die sich weiterentwickeln.

Screen Rant: Wie und warum bist du zu visuellen Effekten gekommen?

John Dykstra: Wow. Das ist lange her. Ich war als Industriedesigner in der Schule. Mein Vater war Ingenieur und ich hatte ein Faible für Kunst. Das ist eine gute Kombination. Ich habe die Fotografie wirklich genossen. Ich war in der Fotografie und habe nur wenige Jahre nach der Veröffentlichung von 2001 für Doug Trumbull (2001: A Space Odyssey) gearbeitet. So bin ich in die Branche gekommen. Ich habe als Designer angefangen und schließlich für ihn fotografiert. Er hat mir im Grunde alles beigebracht, was ich über visuelle Effekte in dieser Zeit weiß. Dann, mit dem Aufkommen der digitalen Bildgebung, machte ich den Übergang vom Versuch, herauszufinden, wie man Dinge macht, zum Erstellen von Objekten, Charakteren und dem ganzen Stoff.Es hat den analytischen Teil meines Gehirns befreit und ich hatte die Möglichkeit, mehr von der kreativen Seite meines Gehirns für die Interaktion der Dinge mit Licht und die Integration in Geschichten zu nutzen.

SR: Trumbull hat eine lange Geschichte in der Arbeit mit praktischen Objekten, um seine Effekte zu erzielen. Wie hat Ihnen ein Hintergrund dabei geholfen, sich mit visuellen Effekten weiterzuentwickeln?

JD: Es ist eine interessante Sache. Ich denke an Douglas als einen wahren Künstler. Hast du den Baum des Lebens gesehen? (Trumbull war ein Effekt-Supervisor des Films.) Sie sehen, dass seine Sachen eine organische Qualität haben und dass Kunst etwas ist, bei dem der emotionale Inhalt des Künstlers - oder zumindest eine philosophische Sichtweise - in seiner Arbeit zum Ausdruck kommt. Für mich war das einer der wichtigen Teile visueller Effekte, als wir es mit Motiven in Kameras machten. Es gab einen Prozess, bei dem Sie den emotionalen Inhalt und die physische Praktikabilität der Erstellung dieses Inhalts zusammenbringen müssen. Es ist wie eine Übersetzung - Sanskrit in ein englisches Format umzuwandeln ist eine Sache, aber die Essenz dessen, was der Sanksrit in einem emotionalen Kontext zu sagen hatte, zu erfassen, ist eine ganz andere Sache.Ich denke, diese Ära des mechanischen Herausfindens, wie man ein bestimmtes eindrucksvolles Bild auf den Bildschirm bringt, war ein wirklich wichtiger Teil meiner Ausbildung, und etwas, das Doug einfängt und veranschaulicht, ist die Fähigkeit, mechanische Dinge in etwas zu interpretieren, das emotionalen Inhalt hat.

SR: Arbeiten Sie an einem Film wie X-Men: First Class, der in einer Welt gebaut ist, die nicht unbedingt real ist. Was tun Sie, um den übernatürlichen Effekten eine Art Realität zu verleihen?

JD: Die Leute fragen mich oft: "Was mache ich, um ein Supervisor für visuelle Effekte zu werden?" Meine Antwort ist, mehr rauszukommen. Eines der Probleme ist, dass ich aus einer Zeit stamme, in der wir herausfinden mussten, wie man eine Kamera an ein Motorrad oder ein Flugzeug anschließt oder ein Loch gräbt und einen Canyon findet, der tief genug ist, um sich darin abzustoßen, damit wir Bilder aufnehmen können, die es waren Real. Der Mensch ist wirklich auf seine Sinne eingestellt. Wenn Sie im Film arbeiten, arbeiten Sie mit den visuellen und akustischen Sinnen. Ein Verständnis der taktilen und anderen Komponenten, die bei der Erstellung dieser Objekte eine Rolle spielen, ist wichtig, damit sie auf dem Bildschirm wie ein Energieplasma real aussehen. Zum Beispiel ging es in X-Men: First Class, als Havok seine Energiestrahlen sprühte, nicht nur darum, ein helles Licht zu erzeugen, das von Punkt A nach Punkt B ging.Es war, dass dieses Licht an sich eine Art Körper und Komplexität hatte, die die Energie definiert, die er projizierte. Letztendlich kommt es darauf an, dass es viel einfacher ist, eine virtuelle Version der realen Welt zu erstellen, wenn Sie verstehen, wie sich die reale Welt anfühlt und aussieht und klingt.

SR: Haben Sie sich überhaupt die Comics angesehen oder haben Sie im Grunde genommen mit dem Regisseur an einer Vision gearbeitet, wie sie ausgeführt werden sollen?

JD: Wir waren eher voreingenommen gegenüber dem Standpunkt des Regisseurs, aber wir haben sicherlich auf Schrott aus allen Comics verwiesen. Ich muss zugeben, dass ich kein begeisterter Comic-Leser war, aber zwischen Matthew Vaughn und all den Leuten, die mit uns zusammengearbeitet haben, haben sie alle Bilder und Ideen und Story-Komponenten an den Tisch gebracht, die Teil des ursprünglichen X-Men-Comics waren Bücher. Ich weiß, dass Matthew versucht hat, den Comics sehr treu zu bleiben. So war es auch mit Sam Raimi in den Spider-Man-Filmen. Er fragte ständig: "Wird das für die Kinder funktionieren, die die Comics lesen?" Das ist beim Quellmaterial kritisch. Um das auf die Leinwand zu bringen, müssen Sie zumindest eine Komponente dieses Akkords behalten, sonst verlieren Sie, worum es im Comic ging.

SR: Wie sind Sie in Caddyshack involviert?

JD: Wir hatten eine Firma für visuelle Effekte und eine Sache, die wir gemacht haben, waren Puppen. Als wir hereingebracht wurden, hatten sie einen Film, der nichts anderes als eine Sockenpuppe für einen Gopher enthielt. Und wir haben beschlossen, dass die Charaktere etwas mehr Bewegungsfreiheit benötigen. Harold Ramis hat mit uns zusammengearbeitet und einige andere Leute hatten die Idee für einen mechanischen Gopher. Wir haben mit einigen Ingenieuren und Puppenspielern zusammengearbeitet, die herausgefunden haben, wie sie ihm eine Persönlichkeit verleihen können.

SR: Das zeigt, wie weit visuelle Effekte in den letzten Jahrzehnten gekommen sind. Jetzt würden Sie wahrscheinlich einen CGI-Gopher sehen, oder?

JD: Weißt du, ich denke du würdest wahrscheinlich einen CGI Gopher sehen. Es scheint eine gewisse Wiederbelebung der Vintage-Effekte zu geben. Wie bei Oldtimern gibt es auch bei visuellen Vintage-Effekten einiges zu sagen. Auch hier ist der Baum des Lebens ein großartiges Beispiel dafür, wie man mit praktischen Effekten mehr und mit computergenerierten Bildern weniger macht. Aber ich denke nicht, dass es so sehr um das Medium geht, sondern um die Einstellung zu den Bildern, die Sie erstellen. Und das ist es, was mich an computergenerierten Bildern stört - es ist einfach, etwas zu erstellen, das viel Glanz hat, aber es ist sehr schwierig, etwas zu erstellen, das viel Tiefe hat.

SR: Hast du irgendwelche Projekte vor dir?

JD: Ich arbeite an einem Projekt namens The Seventh Son, dem Arbeitstitel, mit Legendary Pictures. Ich bin auch daran interessiert, etwas namens Tales From The Farm über einen Jungen und sein Erwachsenwerden in Kanada zu inszenieren.

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Tales From The Farm ist Teil einer Buch-Trilogie. Wenn das gut geht, werden wir in naher Zukunft vielleicht mehr von Dykstra hören. Zumindest sollte er kein Problem damit haben, Arbeit als Supervisor für visuelle Effekte aufzunehmen.

Dykstra sagte, er gehe davon aus, dass es auf den X-Men einige gute Features geben wird: First Class DVD und Blu-ray, die seine Arbeit mit den visuellen Effekten zeigen, da sie anscheinend viel B-Roll gedreht haben. Eine 8-teilige Besonderheit hinter den Kulissen ist anscheinend enthalten und sollte einige dieser Techniken untersuchen, die Dykstra im Interview besprochen hat.

Die DVD und Blu-ray von X-Men: First Class erscheint am 9. September 2011 in den Regalen. Die Star Wars Blu-ray erscheint eine Woche später am 16. September.